文京区立森鷗外記念館
コレクション展「拝啓、森歐外様 ― 歐外に届いた手紙」
会　　期　　令和2年12月4日［金］－令和3年3月28日［日］
　　　　　　Part 1　年賀状を楽しむ／12月4日［金］－1月24日［日］
　　　　　　Part 2　文学者のたよりを読む／1月27日［水］－3月28日［日］
休  館  日　　12月22日［火］、12月29日［火］－1月3日［日］、1月25日［月］、
　　　　　　1月26日［火］、2月24日［水］、2月25日［木］、3月23日［火］
開館時間　　10時－18時（最終入館は17時30分）
　　　　　　* 2月14日［日］は20時まで開館（最終入館は19時30分）
料　　金　　一般 300円、中学生以下 無料
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文京区立森歐外記念館は、森歐外に届いた900通あまりの封書や葉書を所蔵しています。この中から選りすぐりの手紙を2期に分けて展覧します。
パート 1 では、差出人が自らデザインし趣向を凝らしたもの、新年の慶びをうたった詩歌が書かれたもの、賀詞が力強く墨書されたものなど、さまざまな年賀状を紹介します。川上眉山（小説家）、正岡子規（俳人）、寺崎廣業（日本画家）、谷崎潤一郎（小説家）ら40人の個性的な年賀状をお楽しみ下さい。

パート 2 では、文学者が鴎外に届けた手紙を読んでみましょう。執筆を依頼する尾崎紅葉（小説家）の封書や、執筆作品の訂正を伝える井上通泰（歌人）の葉書などからは、執筆者、編集者としての歐外の姿が見えてきます。
また、小山内薫（演出家）、上田敏（英文学者）、斎藤茂吉（歌人）の手紙は、写真や絵が印刷された絵葉書を用いて、文面以上のメッセージを伝えています。
歐外の生きた明治・大正期、手紙は用件を伝えるための主要な手段でした。歐外に届いた手紙を、記念館から皆さまにお届けします。知人や友人が鴎外の友人や知人が手紙に託した言葉を味わってみませんか。

※ 感染症「COVID – 19」予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を。
［ 詳細 ： 文京区立森鷗外記念館 ］

大阪大学総合学術博物館
第23回企画展　日本のまなざしに映った中国
会　　期　　2020年10月31日［土］－2021年1月30日［土］
会　　場　　大阪大学総合学術博物館　待兼山修学館　※入館無料
開館時間　　11時－16時（入館は15：30まで）
休  館  日　　日曜日・祝日・12月28日［月］－1月4日［金］
主　　催　　大阪大学総合学術博物館、国際日本文化研究センター
共　　催　　大阪大学大学院 言語文化研究科
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近代以降の日本人旅行者や研究者による中国各地の記録と表象（絵葉書・写真等）をテーマにした展覧会を開催します。国際日本文化研究センター所蔵資料および本学言語文化研究科と総合学術博物館教員の撮影した資料を活用し、戦前・戦後における中国各地の社会的変化、日本人の中国認識の変容、とりわけその間の両者の連続と断絶を検証し、戦前から現在へと至る記録・表象の変遷をたどります。

※ 感染症「COVID – 19」予防対応実施中。下掲詳細を確認の上展観を
［ 詳細 ： 大阪大学総合学術博物館 ］

【デュランタ】
デュランタは藤色や白の小花が集まって房状に垂れ下がって咲く人気の熱帯花木で、夏の鉢物としてよく流通しています。丈夫で開花期間が長く、楽しめる花木です。
［ 参考 ： NHK みんなの趣味の園芸 ］

【彼岸花／曼珠沙華】
中国原産で、彼岸花、曼珠沙華といった名前で昔からわが国でも知られていますが、これは栽培種でリコリス。開花期を迎えると、葉もなく誰に知られることもなく地中から突然に花芽が姿を現します。 その先端は見る見るうちに天に向かってまっすぐ伸び、大胆に反り返った花弁、突き出した雄しべ雌しべの神秘的な花姿とともに私たちを驚かせます。
［ 参考 ： ウィキペディア　彼岸花 ］

【 吾が空中庭園の秋の女王｜トロロアオイ 】

歩きゐて  日暮るる  黄蜀葵かな　　澄雄

吾が空中庭園の女王 ： トロロアオイが次〻に大輪の花をつけている。
寝起きに「ロダンの椅子」に腰をおろしてこの花をみるのが最大の朝のよろこびである。
空中花壇にはトロロアオイを二鉢植えてあるが、ひとつは五年物、ひとつは四年物で、ときおりみる一年草という紹介とはすこし違うようである。

もうすこし秋がふかまると、蒴果－ｻｸｶ（種子）は黒ずんで硬くなり、風に吹かれておもく揺れる。中にはごま粒ほどの種がみっしりと入っている。今回もみずからの復習と整理をかねて、辞典的な説明をさせていただいた。
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トロロアオイは中国原産のアオイ科の多年草で、漢名を「黄蜀葵 ｵｳｼｮｸｷ」と呼ぶ。
その根は胃腸炎・喉頭炎などの薬用となり、また手漉き紙の流し漉き用の「ねり　粘剤」の原料、あるいは観賞用に栽培される。
「ねり」は楮 ｺｳｿﾞ や 雁皮 ｶﾞﾝﾋﾟ などの紙料の繊維を、水中に均等に分散して漂浮させ、均等な厚みと強靭な紙をつくるのに利用する。工業用には化成品もあるが、手漉き紙にはトロロアオイかノリウツギの根から抽出する粘液が好適とされる。

矮性種もあるが、ふつう茎は高さ 1－2m。葉は長い柄があり、手のひら状にヤツデのように 5－9 に深裂する。
夏から秋にかけて直径10cmほどのおおきな花を、茎の上部にまばらな穂状につける。花は朝顔のように短命で、朝方に開花し、午後には下掲写真のようにしぼむ一日花で、淡い黄色。中心部に鮮やかな赤紫色の目が入り美しい。おしべは多数、花柱は5本に分かれ青紫色。蒴果ｻｸｶは角ﾂﾉで5稜あり、剛毛があって熟すと硬くなる。
根部は長さ20cmほどの紡錘形に肥大する。根は粘液を多量に含み、打ち砕いて（叩解）水につけたものを手漉き紙の「ねり」とする。本来は多年草であるが、「ねり」にもちいるためには蕾をとり、根に養分をたくわえる。したがって農家での栽培上は一年草として扱う。
［ 参考 ： ウィキペディア　トロロアオイ ］｛ 活版 à la carte 　トロロアオイ 既出まとめ ｝

志茂太郎　　1900年（明治33）8月23日－1980年（昭和55）9月2日

岡山県久米南町山の城－くめなんちょう やまのじょう－の豪農兼酒造家にうまれ、東洋大学卒。
東京中野区に伊勢元酒店を営むかたわら「アオイ書房」を設立。愛書誌『書窓』ほか多くの図書を刊行。活字の一部を兵器に転用するとした政府の施策「変体活字廃棄運動」に異を唱え、それがもととなって1945年東京を追われ強制疎開。山の城に帰郷して「日本書票協会」などを設立。そのまま岡山に歿す。山の城の志茂家専用墓地には、志茂太郎が植えたとされるトロロアオイが無数に自生しており、秋には大輪の花をつける。

［ 参考：『活字に憑かれた男たち』「変体活字廃棄運動と志茂太郎」PDF ］

【 詳細　 ぢゃむ 杉本昭生　活版小本 】 ｛ 活版アラカルト 活版小本 既出まとめ ｝

｛ ぢゃむ 杉本昭生　活版小本　一筆箋 ｝

だれも読まないであろう『幻住庵記』評釈です。
芭蕉の文章だけだと短くて本にならないので、解説を入れました。
自分の程度にあわせて理解しやすいようにしましたが
まず今の時代、これを読む人がいるかどうか、少し不安です。

本体は割とすんなりできました。
慣れてきたのでしょうか、要領がよくなった気がします。
苦労しなかった分、何か物足りなく、貼箱を作ることにしました。
いつもの調子でいい加減にはじめたら、やはり失敗し三回作り直しました。
はじめは、箱と本の寸法が微妙にきつくていやになり、
次は蓋をしたときの指にかかる感じが気になり、
三度目でやっと納得できるものになりました。
ときとき箱から出して眺めていただければ幸いです。

【 詳細　 ぢゃむ 杉本昭生　活版小本 】 ｛ 活版アラカルト 活版小本 既出まとめ ｝

明治産業近代化のパイオニア

平野富二生誕170年を期して結成された＜「平野富二生誕の地」碑建立有志会 ── 平野富二の会＞の専用URL｛ 平野富二  http://hirano-tomiji.jp/ ｝ では、同会代表／古谷昌二氏が近代活版印刷術発祥の地：長崎と、産業人としての人生を駈けぬけた平野富二関連の情報を精力的に記述しています。
本稿もこれまでの「近代産業史研究・近代印刷史研究」とは相当深度の異なる充実した内容となっています。読者諸賢の訪問をお勧めいたします。

古谷昌二ブログ ── 国内外の博覧会国内外の博覧会と活字・印刷機の出品（その２）

まえがき
（４）第二回内国勧業博覧会
　　　　　博覧会の概要
　　　　　築地活版製造所からの出品
　　　　　「字見本帳」について
　　　　　他社による活版印刷機の出展
　　　　　弘道軒神崎正諠とのひと悶着
（５）ロンドン万国発明品博覧会
　　（International Inventors Exhibition, London）
（６）第三回内国勧業博覧会
（７）コロンブス世界博覧会（シカゴ万国博覧会－１８９３年）
　　　The World’s Columbian Exposition at Chicago, 1893
（８）第四回内国勧業博覧会
（９）第五回内国勧業博覧会
（10）その他の地方博覧会
　　　　1）東京勧業博覧会
　　　　2）東京大正博覧会
　　　　3）平和記念東京博覧会
　　　　4）大礼記念関連の地方博覧会
　　　　　　・大礼記念国産振興東京博覧会
　　　　　　・ 東北産業博覧会
　　　　　　・御大典奉祝名古屋博覧会
　　　　　　・大礼記念京都大博覧会
ま と め

図29－1　第二回内国勧業博覧会案内図（国文社）
図29－2　明治12年6月版『BOOK OF SPECIMENS』の扉ページ
図29－3　第三回内国勧業博覧会場之図
図29－4　　大阪活版製造所の広告チラシ
図29－5　明治36年11月版『活版見本』の表紙

［ 国内外の博覧会国内外の博覧会と活字・印刷機の出品（その２）　 古谷昌二まとめ ゟ ］

前回の（その1）では、その最初として1867（慶應3）年に開催されたパリ万国博覧会で渡仏した清水卯三郎が「フランスみやげ」とした石版印刷機と足踏印刷機について紹介し、1876（明治9）年にアメリカで開催されたフィラデルフィア万国博覧会と明治10年（1877）に開催された第一回内国勧業博覧会に出品した活字と印刷機について紹介した。

今回は（その2）として、明治11年（1878）9月に平野富二が本木小太郎に築地活版製造所の経営を返還・移譲し、本木小太郎の後見人となって以降について紹介した。

明治14年（1881）に第二回内国勧業博覧会が開催され、本木小太郎の名前で各種印刷機と各種活版、字見本帖を出品した。また、1885（明治18）年にはロンドン万国発明品博覧会には平野富二が本木小太郎の代理として活字見本と活版印刷見本を出品した。

明治18年（1885）4月、有限責任の株式組織として本木家から独立した東京築地活版製造所は、平野富二を初代社長に選任した。明治22年（1889）6月になって平野富二は社長を辞任して、第二代社長は空席のまま、本木小太郎が社長心得となった。以後、平野富二は東京石川島造船所の経営に専念して、自ら東京築地活版製造所の経営に関与することはなかった。この間、明治23年（1890）に開催予定だった第三回内国勧業博覧会の出品準備が行われたが、博覧会開催は曲田成が社長に就任した後のことである。

明治23年（1890）1月、本木小太郎の辞任により、曲田成が第三代社長に就任した。野村宗十郎は社長曲田成の下で明治25年（1892）8月に副支配人、明治26年（1893）8月に支配人となった。この間、明治23年（1890）4月から第三回内国勧業博覧会が開催され、東京築地活版製造所から活版組立板と石版印刷物が出品された。また、大阪活版製造所から十六片紙ロールマシンと活字額面が出品され、会場内で活版印刷機の図入り広告が印刷、配布された。

明治27年（1894）10月、社長曲田成の病死により名村泰蔵が第四代社長に就任した。この間、明治28年（1895）の第四回内国勧業博覧会では改正明朝体活字を出品、明治36年（1903）の第五回内国勧業博覧会ではポイント活字を出品して名誉銀牌を授賞、明治40年（1907）の第六回内国勧業博覧かに代わる東京勧業博覧会では仮名付活字と写真石版印刷物を出品して名誉金牌を授賞した。

明治40年（1907）9月、名村泰蔵の病死により支配人野村宗十郎が第五代社長に就任した。大正14年（1925）4月、野村宗十郎の病死により松田精一が第六代社長に就任した。
この間、府県庁またはその関係団体主催の各種博覧会に活字を出品して名誉賞を受賞している。

東京築地活版製造所は、業界の老舗でリーダーであったことから、出品した活字・活版については毎回、何らかの賞牌を授賞している。しかし、印刷機については、途中から自社内での製造を中止し、大阪活版製造所に委託したことから、機械分野での出品は見られなくなった。一方、明治17年（1884）から社内に印刷部を新設して印刷事業に本格進出し、石版印刷に力を注いだことから、石版印刷物の出品で受賞するようになった。

本稿では、平野富二が関わった博覧会の出品については詳しく述べたが、それ以降の博覧会については概要を述べるにとどまった。国立国会図書館には博覧会関係資料が数多く保管されており、それらは「国立国会図書館所蔵博覧会関係資料目録」（『参考書誌研究』、第44号、1994.8、国立国会図書館発行）に掲載されている。参考になる筈である。

◉『広辞苑』（第六版、2012、岩波書店）
【 づ 】
「つ」の濁音。鎌倉時代までは舌尖有声破裂音〔du〕であったが、のちに舌尖有声破裂摩擦音〔dzu〕となり、室町末期には「ず」〔zu〕と混同しはじめ、現在一般には「づ」「ず」の区別はない。
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◉ 平野富二の会：平野正一さんからのメール紹介　　’20年02月27日

冬らしい寒さもほとんど無く、春の足音が近づいてきました。
おかわりありませんか。
ところできょうは、つまらない質問をさせていただきたく Mail しました。
テレビのニュースで手塚治虫が紹介されていたのですが、そこでは手塚治虫のローマ字表記は TEZUKA とＺＵ になっていました。念のため調べたネットのオフィシャルサイトでも「 TEZUKA OSAMU OFFICIAL 」になっていました。

ローマ字では、TEDUKA、つまり「づ」はＤＵと標記すべきなのではないかと思いました。発音では「ず」「づ」はほぼ同じ（厳密にいえば違うのかもしれませんが）なのですが、手塚治虫の塚は〔ひら仮名表記では〕「づか」であって「ずか」ではありません。
ローマ字標記はこだわらなくていいものなのか …… 。ルールがあるのか、無いのか、アバウトなものなのか、この周辺状況をご教授くださいませ。
お忙しいところ、申し訳ありません。
「ポストカード」の一件もあったので妙にこだわっています。

｛新宿餘談｝
きさらぎ二月の末、会員の平野正一さんから＠メールが到着した。
このローマ字表記法に関しては随分以前に印刷業界誌にまとまりが無いまましるしたことがあった。その再調査は興味ふかい命題であった。
そこですこしじっくりとり組もうとおもって、まず＠メールの一部引用の許諾をもとめて架電した。折しも年度末、また新型感染症が世界規模で猖獗をきわめ　平野さんは団体幹部職員としてはご多忙のはずなのに……とおもっていたが、案の定二度とも「会議中です」ということであった。夜ふけに返電をいただいたが疲労感は隠せなかった。おそらく重圧のなかで、ちょっと気分転換を計られたと想像されたが、それでも実名表記で、全文紹介の承諾をいただいた。

稿者は音韻学・言語学は門外漢であるし、国語学・英語学とも無学であるが、わずかに字学研究者の末席を汚しているばかりと自覚している。つまり「ローマ字表記法」の調査とは、広大な氾濫原を踏査するような危うさがあり、いまや「専門家」と称する関係者はこれに触れることを巧妙に避ける風潮がみられる。
したがって平野正一さんへの返信は長くなりそうである。その交流の次第は、本｛NOTES ON TYPOGRAPHY｝に掲出して、読者諸賢と共に考えてみたい。

graph［図］　グラフ。折れ線グラフ (coordinate graph)、棒グラフ (bar graph)、円グラフ (pie graph)などがある。
graphic［字］　読みやすさよりも視覚的な印象を第一にデザインした書体のグループ。装飾体。(ornamental type) もこのカテゴリーに入る。
graphical symbols for public information［図］　公共案内用図記号。主に交通機関や施設を利用する人々のためにデザインされるシンボル（図記号）。オリンピックのたびごとに使われる競技シンボルや施設シンボルもこの範疇に入る。この種の図記号には、言葉が分からなくとも、ひと目で内容を理解できる長所がある。交通標識や安全標識のように、国際的に統一した方がよいものがあるので、国際標準化機構（→ISO）に専門委員会が設置されている。= public signs; →symbol
graphic arts ［印］　　印刷美術。石版、木版、銅版などの手工芸的なものから、高速輪転機で印刷するものまでその範囲は広い。（通例複数) = graphics
graphic arts camera ［版］　　製版カメラ。印刷原稿を撮影するカメラ。拡大・縮小し、スクリーンを使い、原稿の濃淡の調子に対応した網点に置き換える。カラー原稿の場合は、３原色と墨の４版に分解する。→ screen angle,  screen ruling
graphic arts film［版］ 製版用フィルム。コントラストの高い図像がえられるように、乳剤処理をしたフィルム。= litho film,
graphic arts magnifier ［校］　ルーペ。写真原稿、製版フイルム、印刷物をチェックするためのレンズ。
graphic design ［印］　　印刷を通して表現するデザイン。 graphic designer の語が最初に使われたのは1922年で、アメリカのドウィギンズ（→ Dwiggins）の造語だった。
graphics　　1）［図］写真やイラストその他の視覚的要素。２）［印］印刷美術 = graphic arts ; cf.  supergraphics （グラフィクスの建築への応用）
graphic tablet［コ］　フラット・ボード (flat board) や磁気ペンでコンピューターに入力する装置。
graphite［具］  黒鉛、石墨。鉛筆の芯の主原料。  （以下 略）

Dwiggins, William Addison [人]　　ウィリアム・Ａ・ドゥウィギンズ (1880－1956) 。アメリカの著名なブック・デザイナーでタイプ・デザイナー。 300冊を越えるブックデザインをアルフレッド・クノップ社（Alfred A. Knopf, Inc.）のために行う。ドゥウィギンズのスタイルは、活字、カリグラフィ、イラストを独創的に扱うもので、同社の出版物を特徴づけた。リミテッド・エディション・クラブのブック・デザインもしている。タイプ・デザインをガウディ (Frederic W. Goudy) のもとで学ぶ。ライノタイプ社に27年にわたって協力し、Metro (1929)、Electa (1935)、Caledonia (1938) の人気書体を世に送り出した。ドゥウィギンズは、graphic designer の語を初めて使ったことでも知られる (1922年) 。
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*  故 森澤 茂 氏と、遺稿となったグラフィックデザイン用語事典『森澤辞書』（仮称･未刊）に関しては近日中に関連情報を掲載予定。また森澤 茂 氏 と交流のあった方からの情報もお待ちしております。
* 『森澤辞書』は、携帯電子辞書への搭載を予定されて執筆された。通称『ウエブスタ－英英辞典』を主要な典拠として、索引項目3,700余、 派生語を加えると5,500項目以上となる「グラフィックデザイン用語事典」である。
ここに今回紹介した森澤茂氏遺稿の該当部分のオリジナル・プリントデーターを PDF で紹介した。

「明朝体は横線が無くても読める」
水井 正さん1971年2月製作｜シルクスクリーン印刷 B全判2色刷り ポスター｜
水 井   正（1932－　）
『 TheTYPEBANK 』（1995年、タイプバンク編、朗文堂）ゟ

マップケースの底から、半世紀ほど前のポスターが出てきた。製作者は水井 正さん。
このころの水井さんは、麹町にあった「原デザイン研究所」に所属しながら、ほとんど千代田区紀尾井町の文藝春秋社に昼夜とも詰めきりで、『文藝春秋』『オール讀物』『文學界』などの月刊誌と、創刊間もない『週刊文春』のタイトルの「書き文字」を担当されていた。

筆者が水井さんと交誼を得たのは「TYPO – EYE」が結成された1975年からのことである。したがって45年ほどのお付き合いということになる。
このポスターはそれ以前の製作であるが、実験作品ともいえたこのポスターを、おそらく1975年にお譲りいただいた。また独立前の「原デザイン研究所」にも一度だけお邪魔したことがある。
「書き文字」が繁忙を極めるようになったのは『週刊文春』が創刊されてからのことだとされたが、デザイン事務所というより、むしろ寝室部分のほうがひろく、埼玉県入間市の自宅に帰るのは「月に二－三度かな」と苦笑されていた。
また、「これまで若さに任せて無理を重ねてきたが、40歳にもなると徹夜はきつくてね …… 」
とこぼされていたことも覚えている。

こののち写真植字法の興隆･進展があり、書き文字の仕事は次第に減少気味であったが、水井さんは、株式会社タイプバンクを設立直後の タイプディレクター：林 隆男（1937－94） の委嘱を受けて、写植活字「ナウ」シリーズの書体設計に専念するようになった。

実験作品：ポスター「明朝体は横線が無くても読める」は、水井さんがタイトルをレタリングされた、海音寺潮五郎『武将列伝』（全三巻、文藝春秋社刊）の作業のなかでの実感をこめて製作されたものである。
ところが一箇所「字画を間違えた」ままで印刷してしまい、刷り直しの時間と予算もないままに、赤版「蒲生氏郷」の「蒲」の字画をレタリングによって修正して、それを象嵌 ^* して展覧会に間に合わせたとされた。
お譲りいただいととき、一緒に立ちあわれた「TYPO – EYE」の同志：吉田佳広氏は、
「このポスターが、写植活字や金属活字の清刷りじゃなくて、レタリングだって解るなによりの証拠だよ」
と笑われていた。
水井さんは鋭利な両刃のカミソリで修正・象嵌したとされたが、確かに象嵌の跡はほとんど痕跡を残していなかった。しかしながらほぼ半世紀余ののちのこんにち、象嵌部分は脱落し、所在不明となり、裏面からみると、補強のために貼付したセロファンテープの劣化の痕跡が痛〻しい。

* ぞうがん【象眼・象嵌】
工芸用語では様様な用例があるが、［印刷用語］では、鉛版・銅版・版下製作などで「象嵌－ぞうがん」とあらわし、修整箇所を切り抜いたり、剝ぎ取り、そのあとに同寸法の修正した活字などを挿入すること。

◉ 水井 正  Mizui  Tadashi プロフィール

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国立劇場　伝統芸能情報館
情報展示室
企画展示「歌舞伎の四季」
会　　期　　令和2年2月8日［土］－5月25日［月］
開室時間　　午前10時－午後6時（毎月第3水曜日は午後8時まで）
休  室  日　　令和2年3月11日［水］
場　　所　　国立劇場伝統芸能情報館　１階　情報展示室
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日本には四季があり、古より季節で移り変わる自然を愛でる心を持った国民だといわれます。たしかに現代の私たちも、春には花見、夏は海水浴や花火、秋は月見や紅葉の名所への旅、冬は降雪の地でスポーツを楽しむなど、四季を感じることに喜びを見出しています。
歌舞伎は、そのような季節を感じる喜びを舞台に表現してきた伝統芸能です。舞台で満開に咲き誇る桜の艶やかさに春を、海や川の水に涼を愛でる夏を、澄んだ夜空に照る月の明りや燃える紅葉に秋を、情感豊かに舞う雪に冬を見る時、季節の持つ美にたいする共感が沸き起こりましょう。歌舞伎の舞台に見られる四季の表象は、鑑賞する作品を効果的に伝える重要な役目を担っているといえます。

このたびの展示では、舞台で用いられる衣裳や小道具、錦絵や舞台写真などの所蔵資料で、歌舞伎が創造する〈技〉の数々をご覧いただきます。
資料の中には、たとえば『祇園祭礼信仰記』や『積恋雪関扉』のように春の表象の代表格である桜と、冬の表象の代表格である雪が共存し、四季の美の競演ともいえる、現実を超える表現もあり、歌舞伎が求めた美のありようを考えさせられます。また、江戸時代の観客たちは四季の美を愛でる喜びを歌舞伎役者のふだんの姿にも求め、見出そうとしたことがわかります。
江戸から今日まで舞台を彩ってきた歌舞伎の四季。創り上げられた日本の美を味わいつつご鑑賞ください。

［ 詳細： 国立劇場 伝統芸能情報館 ］