武蔵野市立吉祥寺美術館
大洲大作 -おおず だいさく-　焦点の彼方
会　　期　　2026年4月18日［土］－ 5月31日［日］
休  館  日　　4月30日［木］、5月27日［水］
開館時間　　午前10時00分 － 午後7時30分
入  館  料　　一 般 300円、中高生 100円、小学生以下･65歳以上･障がい者のかたは無料
会　　場　　武蔵野市立吉祥寺美術館
　　　　　　〠 180-0004　東京都武蔵野市吉祥寺本町1丁目8番16号　FFビル7階
　　　　　　電話：0422-22-0385　ファクス：0422-22-0386　　▷ 交通･アクセス
協　　力　　eitoeiko、株式会社イーティックスデータファーム、上毛電気鉄道株式会社、
　　　　　　株式会社髙田産業
主　　催　　武蔵野市立吉祥寺美術館（公益財団法人 武蔵野文化生涯学習事業団）
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アーティスト・大洲大作（おおず・だいさく、1973年生まれ）は、うつる／うつすことを主題とし、写真表現を軸に、人の営みを光と影で捉えなおす取り組みを続けています。列車の車窓からみる／みえる風景をうつす《光のシークエンス》、水路や川の水面の光と影をとらえた《flow / float》、円環状の線路を回りつづけるミニチュアの列車と、その様子を撮影し投影する《Loop Line》など、みる／みえること、ひいては存在するということの根源を問う大洲の作品は、個展や芸術祭等での展示をとおして、国内外で高い評価を得てきました。
大洲の写真にうつるのは、いまこの瞬間にみる／みえる光と影であると同時に、いまこの瞬間を支える過去という永遠であり、次の瞬間に到来し立ちあらわれるものの予感です。焦点があたるところと、その先にあるもの、いうなれば焦点の彼方をも、大洲はうつしているのです。
本展は、写真プリント、映像として投影される写真、レンズなど、「うつる」と「うつす」の両義をもった作品を並置して構成します。最新作は、玉川上水、千川上水、京王井の頭線、中央線、そして武蔵野市の戦争の記憶である中島飛行機武蔵製作所跡地など、武蔵野市内各所を撮影の場としています。
私たちは時に、さまざまなルーティンのなかで、変わらない日常を繰り返しているかのように自覚します。しかし実際は、単なる繰り返しではなく、過ぎ去れば二度と眼前に現れない事象の連なりのうちに、生きています。エンドレスに、いわば螺旋のように重ねられてゆく生をとらえつつ、大洲大作がとらえ、写真にうつした光と影の像を追いながら、私たち自身のみる／みえること、すなわち今ここに在るということの意味を、問いなおしたいと思います。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 武蔵野市立吉祥寺美術館 ］

武蔵野市立吉祥寺美術館
北田卓史展　想い出の空飛ぶタクシー
会　　期　　2025年9月20日［土］－ 11月3日［月･祝］
休  館  日　　9月24日［水］、10月29日［水］
開館時間　　午前10時00分 － 午後7時30分
入  館  料　　一 般 300円、中高生 100円、小学生以下･65歳以上･障がい者のかたは無料
会　　場　　武蔵野市立吉祥寺美術館
　　　　　　〠 180-0004　東京都武蔵野市吉祥寺本町1丁目8番16号　FFビル7階
　　　　　　電話：0422-22-0385　ファクス：0422-22-0386　▷ 交通･アクセス
協　　力　　ポプラ社・Gakken SEED・小峰書店・至光社・世界文化ワンダーグループ･
　　　　　　チャイルド本社・ひかりのくに・フレーベル館・理論社・
　　　　　　EHONS（丸善ジュンク堂書店）　　
主　　催　　武蔵野市立吉祥寺美術館（公益財団法人 武蔵野文化生涯学習事業団）
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 初公開の “月刊保育絵本” の原画を中心に 約200点を展示します！

童画家・北田卓史（1921－1992）で想い出すのは、小学校の教科書にも掲載された短編童話・「白いぼうし」が収載された「車のいろは空のいろ」シリーズでしょう。空色の車を運転する “タクシー運転手の松井さん” と不思議な乗客たちの物語は、1968年刊行以降、世代を超えて広く親しまれています。戦後児童文学の第一人者である、あまんきみこ（1931－ ）の傑作であり、児童書の挿絵画家・北田卓史の名をも決定付けました。
北田は、同シリーズに加え、短編から絵本化された『山ねこ おことわり』（1977年）も担当。ファンタジーの世界を見事に具現化した登場人物たちは、たくさんの子どもたちの記憶にその姿を残します。また、挿画の担い手として、『チョコレート戦争』（1965年）、『さとるのじてんしゃ』（1968年）など、児童文学作家・大石真（1925－1990）の代表作も手掛けています。
しかし、北田卓史の魅力は、実は児童書にとどまりません。特に、1950年代末－70年代にかけて、月刊保育絵本の仕事を数多く担当。まさに “昭和の時代” に月刊保育絵本を舞台に活躍しました。その鮮やかな色彩と卓越したデザイン力、ダイナミックな構図は、従来の北田卓史のイメージを覆すような驚きに満ちています。幼児教育のために保育の現場で求められ、毎月刊行される月刊保育絵本は、発達段階に合わせたテーマが多く、北田も “おはなし” のみならず、“四季の行事” や “生活習慣”、“動物”、“童謡” に至るまで、さまざまな求めに応じて絵を描いています。特に「東京工業専修学校」を卒業後、“機械技術者” として2年働いた経験も活かし、車や潜水艦、飛行機やロケットなど、細部描写にこだわったデザイン性の高い “乗りもの” は、当時の子どもたちの心をしっかりと掴みました。

本展では、北田の没後、アトリエに遺され、長年遺族が管理していた原画のなかから、約200点を展示。初公開となる、各出版社刊行の月刊保育絵本に掲載された、“幻の原画” を中心に紹介します。あわせて、本格的に童画の世界に入る前に、「きただ たかし」の名で手掛けた “漫画” や、ミニカーのコレクション、自身が手作りしたという、鉄道模型やジオラマなども参考展示。
北田が描く、日に焼けた肌と黒目だけで魅せる豊かな表情の子どもたちに、私たちはどうしてこんなにも惹きつけられるのか…。
さぁ、北田卓史の世界を心ゆくまでお楽しみください。

＼ 北田卓史（きただ　たくし）／
1921年東京生まれ。1940年、東京工業専修学校機械科卒業。その後、日立工事株式会社で機械技術者として2年勤務。退職後、画家を志し、戦時中は通信兵としてラバウルに従軍。戦後、赤本マンガ作家、探偵小説や偉人伝の挿絵などの仕事を経て、児童書の仕事に専念する。1946年に結成された、日本童画会に参加。1958年度（第12回）および、1959年度（第13回）の日本童画会賞を受賞。1962年、「こどものせかい」（至光社）の表紙ほかで第11回小学館絵画賞佳作賞を受賞。月刊保育絵本や絵本に多数の挿絵を提供した。日本児童出版美術家連盟会員。代表作に「車のいろは空のいろ」シリーズ（ポプラ社）、『チョコレート戦争』（理論社）、『さとるのじてんしゃ』（小峰書店）などがある。1992年8月歿。享年71歳。

※ リンク先に多彩な関連イベント情報、ていねいな解説、豊富な図版があります。
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 武蔵野市立吉祥寺美術館 ］

武蔵野市立吉祥寺美術館
北田卓史展　想い出の空飛ぶタクシー
会　　期　　2025年9月20日［土］－ 11月3日［月･祝］
休  館  日　　9月24日［水］、10月29日［水］
開館時間　　午前10時00分 － 午後7時30分
入  館  料　　一 般 300円、中高生 100円、小学生以下･65歳以上･障がい者のかたは無料
会　　場　　武蔵野市立吉祥寺美術館
　　　　　　〠 180-0004　東京都武蔵野市吉祥寺本町1丁目8番16号　FFビル7階
　　　　　　電話：0422-22-0385　ファクス：0422-22-0386　▷ 交通･アクセス
協　　力　　ポプラ社・Gakken SEED・小峰書店・至光社・世界文化ワンダーグループ･
　　　　　　チャイルド本社・ひかりのくに・フレーベル館・理論社・
　　　　　　EHONS（丸善ジュンク堂書店）　　
主　　催　　武蔵野市立吉祥寺美術館（公益財団法人 武蔵野文化生涯学習事業団）
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 初公開の “月刊保育絵本” の原画を中心に 約200点を展示します！

童画家・北田卓史（1921－1992）で想い出すのは、小学校の教科書にも掲載された短編童話・「白いぼうし」が収載された「車のいろは空のいろ」シリーズでしょう。空色の車を運転する “タクシー運転手の松井さん” と不思議な乗客たちの物語は、1968年刊行以降、世代を超えて広く親しまれています。戦後児童文学の第一人者である、あまんきみこ（1931－ ）の傑作であり、児童書の挿絵画家・北田卓史の名をも決定付けました。
北田は、同シリーズに加え、短編から絵本化された『山ねこ おことわり』（1977年）も担当。ファンタジーの世界を見事に具現化した登場人物たちは、たくさんの子どもたちの記憶にその姿を残します。また、挿画の担い手として、『チョコレート戦争』（1965年）、『さとるのじてんしゃ』（1968年）など、児童文学作家・大石真（1925－1990）の代表作も手掛けています。
しかし、北田卓史の魅力は、実は児童書にとどまりません。特に、1950年代末－70年代にかけて、月刊保育絵本の仕事を数多く担当。まさに “昭和の時代” に月刊保育絵本を舞台に活躍しました。その鮮やかな色彩と卓越したデザイン力、ダイナミックな構図は、従来の北田卓史のイメージを覆すような驚きに満ちています。幼児教育のために保育の現場で求められ、毎月刊行される月刊保育絵本は、発達段階に合わせたテーマが多く、北田も “おはなし” のみならず、“四季の行事” や “生活習慣”、“動物”、“童謡” に至るまで、さまざまな求めに応じて絵を描いています。特に「東京工業専修学校」を卒業後、“機械技術者” として2年働いた経験も活かし、車や潜水艦、飛行機やロケットなど、細部描写にこだわったデザイン性の高い “乗りもの” は、当時の子どもたちの心をしっかりと掴みました。

本展では、北田の没後、アトリエに遺され、長年遺族が管理していた原画のなかから、約200点を展示。初公開となる、各出版社刊行の月刊保育絵本に掲載された、“幻の原画” を中心に紹介します。あわせて、本格的に童画の世界に入る前に、「きただ たかし」の名で手掛けた “漫画” や、ミニカーのコレクション、自身が手作りしたという、鉄道模型やジオラマなども参考展示。
北田が描く、日に焼けた肌と黒目だけで魅せる豊かな表情の子どもたちに、私たちはどうしてこんなにも惹きつけられるのか…。
さぁ、北田卓史の世界を心ゆくまでお楽しみください。

＼ 北田卓史（きただ　たくし）／
1921年東京生まれ。1940年、東京工業専修学校機械科卒業。その後、日立工事株式会社で機械技術者として2年勤務。退職後、画家を志し、戦時中は通信兵としてラバウルに従軍。戦後、赤本マンガ作家、探偵小説や偉人伝の挿絵などの仕事を経て、児童書の仕事に専念する。1946年に結成された、日本童画会に参加。1958年度（第12回）および、1959年度（第13回）の日本童画会賞を受賞。1962年、「こどものせかい」（至光社）の表紙ほかで第11回小学館絵画賞佳作賞を受賞。月刊保育絵本や絵本に多数の挿絵を提供した。日本児童出版美術家連盟会員。代表作に「車のいろは空のいろ」シリーズ（ポプラ社）、『チョコレート戦争』（理論社）、『さとるのじてんしゃ』（小峰書店）などがある。1992年8月歿。享年71歳。

※ リンク先に多彩な関連イベント情報、ていねいな解説、豊富な図版があります。
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 武蔵野市立吉祥寺美術館 ］

武蔵野市立吉祥寺美術館
2025年度吉祥寺美術館企画展
リト＠葉っぱ切り絵展　～小さな葉っぱに広がる世界～
会　　期　　2025年7月26日［土］－ 9月7日［日］
休  館  日　　7月30日［水］、8月27日［水］
開館時間　　午前10時00分 － 午後7時30分
入  館  料　　一 般 300円、中高生 100円、小学生以下･65歳以上･障がい者のかたは無料
会場案内　　武蔵野市立吉祥寺美術館
　　　　　　〠 180-0004　東京都武蔵野市吉祥寺本町1丁目8番16号　FFビル7階
　　　　　　電話：0422-22-0385　ファクス：0422-22-0386　 ▷ 交通･アクセス　　
主　　催　　武蔵野市立吉祥寺美術館（公益財団法人 武蔵野文化生涯学習事業団）
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空にかざされた一枚の小さな葉っぱ。手のひらサイズほどの葉っぱの中には、繊細で緻密な切り絵が施されており、いきものたちの会話が今にも聞こえてくるかのようなあたたかい世界が広がっています。
葉っぱ切り絵アーティスト・リトは大学卒業後、会社員として約9年働きましたが、働きにくさから自身がADHDであることに気付きます。退職し、自分に何ができるかを考えた時、「ADHDの特徴でもある、細かい作業に集中しはじめると周りの声も聞こえないくらい没頭できる自分にはアートが向いているのでは」と、偏った集中力やこだわり力を前向きに活かそうと考え、独学でアート制作に取り組み始めます。
緻密なボールペン画から始まり、スクラッチアート、粘土絵付け、紙の切り絵など試行錯誤の末、ついに葉っぱ切り絵に辿り着きました。葉っぱの形状や模様、色を活かし、限られたスペースの中にいきものたちを切り抜いた作品の数々は、その精巧な技術に驚かされるだけではなく、いきものたちの息づかいや話し声まで聞こえてくるような物語性に溢れています。
本展では、独自の世界観を展開した葉っぱ切り絵と、そこに辿り着くまでの試行錯誤の創作の軌跡を紹介します。

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［ 詳 細 ： 武蔵野市立吉祥寺美術館 ］

武蔵野市立吉祥寺美術館
企画展　宮本典刀 ― 街の記憶 ―
会　　期　　2025年4月12日［土］－ 6月1日［日］
休  館  日　　4月30日［水］、5月28日［水］
開館時間　　午前10時00分 － 午後7時30分
入  館  料　　一 般 300円、中高生 100円、小学生以下･65歳以上･障がい者のかたは無料
会場案内　　武蔵野市立吉祥寺美術館
　　　　　　〠 180-0004　東京都武蔵野市吉祥寺本町1丁目8番16号　FFビル7階
　　　　　　電話：0422-22-0385　ファクス：0422-22-0386　▷ 交通･アクセス　　
主　　催　　武蔵野市立吉祥寺美術館（公益財団法人 武蔵野文化生涯学習事業団）
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　どこかにある、どこでもない、街の風景―。

銅版画家・宮本典刀－みやもと のりわき－は、いわく「心のなかに沈んでいる記憶」を丁寧に拾いあげ、それらを再構築して、街の風景を描いています。
宮本は、旅先で、あるいは日常生活の延長で、大通りから人目につかない裏路地にいたるまで、長い時間をかけて、街を歩きまわります。その間、スケッチブックをひろげて写生をしたり、メモを取ったりすることはありません。彼はひたすら歩きつづけ、光や色、肌に触れる空気、におい、音など、街をかたちづくっている要素を、そのままに、心身に受けとめてゆきます。そして、宮本のうちに集積した街のさまざまな「記憶」は、切妻屋根の家々、煙突や橋といった、人間の暮らしを暗示する構造物のかたちをとって、描きだされます。

宮本の画面は、微細かつ均質な粒子によってあらわされたアクアチントの色面を、彼のきわめて精密な技術をもって構成することで成立しています。いわゆる写実からは遠いところにあるフラットな表現は、私たちを個の特定から解き放ちます。どこでもない風景のなかで、私たちは自身の心奥に眠る「記憶」との邂逅をはたし、私たちを私たちたらしめているものと、向き合うことになるのです。
また、音楽との関係性も特筆すべき点です。宮本は日ごろから多彩な音楽に触れ、とりわけスペインやポルトガルの民族音楽、またF.モンポウやR.シュトラウスなどの楽曲を愛聴し、ときに音楽から着想した画題も生まれます。とはいえ彼は、音楽との結びつきを殊更に意識しているわけではありません。「色をみると音が聴こえる」「音がみえる」とは宮本のことばですが、たとえば絵画作品などを鑑賞する際にも、そこにおのずと音を感じとるといいます。
本展は、宮本典刀の作品を個展として紹介する、美術館では初めての機会です。宮本がアクアチントの色面によって街を描き始めた1999年以降の作品を中心に、最初期作と最新作を含む約70点を展観します。
あらゆる情報が瞬時に過ぎ去ってゆくばかりのいま、私たちが見失った「記憶」はどれほどあるでしょうか。宮本の作品をとおし、それらとふたたび出あうことができるかもしれません。

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［ 詳 細 ： 武蔵野市立吉祥寺美術館 ］