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朗文堂－好日録
ここでは肩の力を抜いて、日日のよしなしごとを綴りたてまつらん
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★ 忙中に閑あり 美術館巡りのこと───
ひとなみに年末バタバタ騒ぎの渦中にある。そんなことを綴っても面白くない。だから忙中に閑ありて、美術館のこと。
このごろはなかな良い美術館があちこちにできた。東京の美術館はチマチマ、コセコセ、混雑しているので、いささか敬遠気味。でかいビルのこちらのワン･フロアが美術館です、といわれても味気ない。
だから最近はチト遠出をして（新宿から電車一本、バス一回）、宇都宮美術館がお気に入り。関東平野、ここにつきたか ─── といった小高い丘のうえにある。ともかく緑ゆたかな景観がよい。天井がたかくてゆったりした建物もいい。それが宇都宮美術館である。
ここは展示スペースが広く、ごちゃごちゃした美術館のように、作品がくっつきあって、たがいに視覚に干渉することがない。また、ここのカフェのランチは、地元の食材を使って新鮮で旨い。そして帰りがけに、駅前でのんびりと、名物のでっかい餃子をたらふく楽しむ。
★ 横須賀美術館にて《ラファエル前派からウィリアム・モリスへ》を展観する
2010年12月18日［土］、勇気をふるって横須賀にでかけた。横須賀には30年ほど前に一度いった。やたらと制服のヘイタイさんがおおくて辟易した。それ以来である。
もともと「制服」がおおいに苦手である。制服･制帽の着用を義務づけられた高校入学式の前夜、ひたすら制帽の芯（ただのボール紙だった）を全部ぬいて、禅宗坊主のズダ袋のようにした。
なにぶん高校は、鈍くさい、田舎の元旧制中学だったから、一応（甘かったけど）制服・制帽の着用が義務づけられていた。まして、お粗末なことに、「風紀委員」などという、時代錯誤、勘違いの輩ﾔｶﾗがいて、翌朝に新入生指導と称して、肛門 ﾓﾄｲ 校門の前で服装チェックをしていた。
トンチンカンを相手にするのは面倒だから、鞄から苦心の「ズダ袋」を取り出して、頭にひっかぶって、
「おはようございま～す。ご苦労さまで～す」
と通り抜けた。それでもけしからん一年生だと、すぐさま風紀委員からの呼び出し。（軟弱で硬直した風紀委員なぞは衆を頼むから）大勢に取り囲まれたが、
「わが校の校則に、質実剛健 ｼﾂｼﾞﾂｺﾞｳｹﾝ、和衷協同 ﾜﾁｭｳｷｮｳﾄﾞｳ、至誠一貫 ｼｾｲｲｯｶﾝとありました。質実剛健を体現するべく斯様 ｶﾖｳにいたしました。ナニカ？」
といって退かなかった。
これですっかりトンチンカンから目をつけられたが、ひとつきもたつと、たれもとがめなくなった。べつに制帽などという暑苦しいものをかぶる必要はないだろう。できるだけ自由人でありたいし、等身大でスッと立っていたいものだ。ところで風紀紊乱 ﾋﾞﾝﾗﾝ なることばもあったな。忘れていた。
しかし、暑くも寒くもない４月、それも若いうちから帽子などをかぶっていると、将来の毛髪の消長に甚大な影響があろうというものだ。そんなものなのだ、風紀なぞとは、所詮。
いまだにこの制服嫌いは徹底している。バスやタクシーの運転者の制服くらいなら反応しないが、ホテルの黒服などには過敏に反応する。客にはくそ丁寧をよそおいつつ、慇懃かつ無礼きわまるからである。こんなのに限って、同僚のベルボーイやウェイターには居丈高であったりする。
ときとして、トンチンカンにとっての制服とは、なにか、おのれはたれかより偉いト、愚かにも勘違いさせたりする。これが階級章をつけた制服の警察官や自衛官であると、もうそれだけで吾輩のアレルギーは危険水域にはいる。それが元となって、ずいぶん埒 ﾗﾁ もない、語るに落ちる、つまらない経験をした。それでもこのアレルギーだけは現在進行形、症状はますます重篤なのだ。
ところで横須賀。横須賀美術館《ラファエル前派からウィリアム・モリスへ》展覧である。
本展の図録を新宿私塾修了生Ｈさんが担当。ご案内もいただいたので気になっていた。しかし横須賀は制服アレルギーの発作がこわかったので逡巡していた。それでも会期終了が近づいたし、雲一点もなき快晴だし、行くか !
てっきり東京駅から古ぼけた横須賀線に乗って、チンタラ横須賀までいくものだとおもっていた。ところがノー学部が Website で調べた、分刻みの路線案内にしたがって、地下鉄でいく。どこかでそのまま京浜急行に乗り込んだようだが、ともかく新宿から地下鉄に乗って、乗り換え１回で京急馬堀駅に降り立つ。道中居眠りしていたせいもあって浦島太郎よろしくよくわからない。
ナント！ 目が覚め、降り立った地下鉄 ﾓﾄｲ 京浜急行の馬堀海岸駅の眼前には、眩いまでの海が広がっていた。吾がふるさと信州信濃には海が無い。だから吾輩を含む信州人にとって、海は永遠の神秘（であるはず）。まして地下鉄に乗って居眠りを続けてきたから、地底から救出された銅鉱山の鉱夫のように、この衝撃はまぶしく大きい。
バスでチョイ、横須賀美術館に着く。景観に感激。海を借景にしたというとなにか変だが、海と山にはさまれた素晴らしい眺望だった。
まずは海を堪能しながら、ギャラリー・カフェでランチをとる。プチ贅沢をゆるす。写真はまた失敗したので、同館パンフレットのものを紹介。‘10年12月18日［土］は一点の雲もない、あっぱれ日本晴れだったのだが。
これでデジタルカメラの操作マニュアルなどという、技術屋の記述による、無味乾燥、これがわが国語かという、妙な文章にあふれた七面倒なものをみないで、撮影技術が伴えば鬼に金棒だ！
ここのところ、ジョン・ラスキン（John Ruskin 1819－1900 イギリスの芸術批評家・社会思想家）と、ラファエル前派との関連を折りに触れて調べていた。例のアーツ･クラフツ運動の理論的指導者として、この人物の存在が無視できなかった。それにしては翻訳書からの理解は歯がゆいものがあった。
だから横須賀美術館で、愛読書の『建築の七灯』『この後の者にも』の原著（ガラスケースに入っていたけど）を見たり、ラスキンの自筆のスケッチを見られたのには興奮した。
［この大聖堂のスケッチは、批評家というより、もはや素描家だな。ラスキンめ、なかなか巧いじゃないか］トおもう。
ただし、若きエリート画家（無謀で反抗的だったけど）が結集した、ロイヤル・アカデミー（王立美術学校）出身の、「ラファエル前派兄弟団 P R B」という若い画家集団の絵画（とりわけ第一世代、20代前半の作品）は、どこか意識過剰で、生硬で、消化不良をおこしているようで、少々辛かった。
また主題を構成する部分より、周辺細部の草花やら道具やらの、なにやら一見暗示的（神秘的？）な仕掛けばかりが目について、主題が散漫になっていた。
［ラスキンの奴メ、若けぇ画学生どもを、うまく煽ったな］── トおもった。
★ラファエル前派兄弟団 P R G
いまから160年ほど前のことである。1848年09月、ロンドンの片隅に６人の画家と１人の作家が集まった。年齢は18歳から20歳、意欲と能力はあったが、まだまだ未熟、発展途上の造形者であった。中心メンバーは、ジョン・エヴァレット・ミレー（1829－96）、ウィリアム・ホルマン・ハント（1827－96）、ダンテ・ガブリエル・ロセッテイ（1828－82）らであった。
かれらは当時のイギリス画壇の潮流を、大胆不敵、一刀両断のもとに斬り捨てて、「ラファエル前派兄弟団 P R B－Pre-Raphaelite Brotherhood」と名乗った。その構成員の名前はしばらく内密にされ、作品にはただ「P R B」とだけしるされた。
［このあたり、悪戯半分で、中世アルチザンの秘密結社を真似たのかな？］
トすこしばかりおもう。
さらに大胆にも「ラファエル前派兄弟団」は、イタリア・ルネサンス期の巨匠、ラファエル（Raffaello Santi 1483－1520 ヴァチカン宮殿の壁画、サン-ピエトロ大聖堂の建築監督、ラファエロとも）をもっとも唾棄すべき存在として否定した。かれらはラファエルに代表される、ルネサンスよりも前の時代、すなわちそれまで暗黒の時代とされていた「中世」を賞揚すべき存在とした。
これはまた同時に、イタリア・ルネサンスを否定して、中世復古、ゴシック・リバイバルを意味することにつながった。乱暴に解釈すれば、秘技・秘術・錬金術バンザイでもあった。
そんなかれらが作品を発表すると、当然世上は辛辣な批判にあふれ、無理解のおおきな壁に突き当たった。もちろん異端は異端であるだけでは注目されない。「ラファエル前派兄弟団」にはそれだけの（批判をあびるほどの）理論構築と技倆がともなっていたということだ。
そのとき批評家ラスキンは、むしろ積極的に、この暴走族にも似た、無謀な若者のグループを支持したが、さすがにその「ラファエル前派兄弟団」の名前を「いささか滑稽な」と評した。
しかしながら19世紀の中葉、停滞した英国ヴィクトリア王朝美術の復興は、無謀で大胆な、美術学校の学生運動ともいえる、若者たちの破壊的な挑戦からはじまったことだけは特記されてよい。
─── それにしても現代の若者は「よゐこ（ぶった）」が多いとおもう。若者は生意気で、挑戦的であって良いのだ。そして老人はやかましくて、口うるさくて良いのだ。─── 話柄がそれた。戻りたい。
「ラファエル前派第二世代」とされるのが、画家のエドワード・バーン・ジョーンズ（1833－96）、ウィリアム・モリス（1834－96）である。このふたりはロイヤル・アカデミー（王立美術学校）の学生が中心だった第一世代とは異なり、オックスフォードのエクセター・カレッジに入学し、神学を学んだ。ふたりを結びつけたのは中世文化への傾倒だったが、その後急速にキリスト教社会主義と、ラスキンの社会思想の影響を受けるにいたった。
ジョーンズとモリスにいたって、あまりに教条主義的だった「ラファエル前派兄弟団」の写実性は、穏当なアルチザン（技芸者）とアーチスト（工芸者）のものへと変容を遂げた。かれらはまた書物と活字にも目を向けた。ここからはすでに語り尽くされ、わが国では「◯リス神話」まであるので割愛。
吾輩、すっかり若者の熱気にあおられ、久しぶりに血が熱くなった。展観を終えて、外に出ると、はや日はどっぷり暮れて満天の星。汽笛がボーッと鳴る。ほぼ桃源郷に遊ぶこころもち。
お腹がすいたので、走水神社前の和食店 ── というよりふるぼけた食堂に飛び込む。これがまた !! いいんですねぇ！ ことばを失うほどのうまさ。そして安いときているから、いうことなし。
老店主は漁士で、息子夫婦が地魚の食堂を経営しているようだ。ピチピチのアジの刺身、サザエ、地タコ、ナマコを食す。いうことなし。美術と美食で満腹であるぞ。そういえば「美食同源」だったな、イヤ「画文同源、画文一致、そうか医食同源」だったかな？ もはやなんでも良いぞ。旨かったから。
おお、忘れるところだった。
同館所蔵品特集《藤田 修 ── 深遠なるモノローグ》が常設展示場の一室で開催されていた。ここではじめて藤田修なる版画の異才を知った。とりわけフォトポリマー・グラヴェール技法と、レタープレス（活版）による「生まれるのに時があり」の作品に凍りつく。
「版画よ、額縁から脱出せよ！」「活版印刷よ、額縁にとりこまれるな！」── と念じている吾輩にとって、まさに欣快、ポンと膝を叩いて、やったな！ の作品であった。
「やっぱりいたか。こんな造形者が、わが国にもな～」
のおもい。図録を 2 冊買って帰りの電車でみていたら、ナント！ こちらの図録のデザインは、これまた新宿私塾修了生Ｍクンだった。みんなあちこちで大活躍しているなぁ。トいたく感激。
《ラファエル前派からウィリアム・モリスへ》は12月26日まで。23日（天皇誕生日）と、この週末の休みもある。その気になれば新宿から1時間半。荒らされるからあまり教えたくないが、美術館から徒歩 5 分、走水神社バス停前（行けばすぐわかるはず）には、新鮮・旨い・安い（店主夫妻は無愛想だし、チトきたないけどネ）、地魚食堂つきの旅である。図録は二点ともとてもすばらしかった。できたらつぎの週末、再度いきたいものである。
’10年12月18日［土］、一点の雲無き快晴。21日［火］重い雲がのしかかる。曇天なり。日日之好日也
泉屋博古館〔京都東山・鹿ヶ谷〕
大阪大学総合学術博物館
【デュランタ】
【彼岸花／曼珠沙華】
志茂太郎 1900年（明治33）8月23日－1980年（昭和55）9月2日
チェコセンター
ウィーン中央市民墓地（正面入口から入場、直ぐ左折･直進して突きあたりに所在）
【 詳細 
