増上寺宝物展示室
企画展　『徳川家康と増上寺三大蔵』
会　　期　　令和7年（2025）4月19日［土］－ 9月8日［月］
会　　場　　増上寺宝物展示室　大殿地下1階
　　　　　　〠 105-0011 　東京都港区芝公園4-7-35
　　　　　　Tel：03-3432-1431　　▷ アクセス
開館時間　　平　日　11：00－15：00、土･日･祝日　10：00 ー 16：00
休  館  日　　火曜日　*　火曜日が祝日の場合は開館
料　　金　　一般 700円（税込）、中高生 300円（税込）。 小学生以下無料
　　　　　 * 徳川将軍家墓所拝観 (500円) との共通券料金 1,000円
主　　催　　大本山増上寺・浄土宗
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このたび「増上寺が所蔵する三種の仏教聖典叢書」がユネスコ「世界の記憶」に登録されました。これを記念して、増上寺では「徳川家康と増上寺三大蔵」展を開催いたします。
この「仏教聖典叢書」とは、ただしくは「大蔵経」といいます。大蔵経とは一蔵が5000巻を超える一大叢書であり、仏教文化の根拠と基盤をなす一大文献群です。
増上寺には、江戸時代初期に徳川家康公が寄進した三種の大蔵経があり、これを「三大蔵」と呼びならわしています。これら三種の大蔵経は、中国および朝鮮の各時代における印刷技術の粋を集めて制作されており、それぞれが文化史的にも極めて貴重な文化財です。また三種もの大蔵経が一箇所に所蔵され、長年にわたり保管される例は世界にも類がございません。
この増上寺三大蔵がユネスコ「世界の記憶」に登録されたことを祝して、膨大な量を誇る三大蔵の一端を展示させていただきます。世界が認めた仏教文化の粋をご覧ください。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
☆ チラシおもて面背景図版：右から 宋版大蔵経、元版大蔵経、高麗版大蔵経（すべて阿弥陀経）
［ 詳 細 ： 増上寺宝物展示室 ］

東京国立博物館
本館２階　特別企画展示　特別１室
増上寺の三大蔵 ― 徳川家康寄進の三種の大蔵経 ―
── 徳川家康寄進の三種の大蔵経 ──
ユネスコ「世界の記憶」国際登録記念展
期　　間　　令和７年（2025）4月28日［月］－6月22日［日］
会　　場　　東京国立博物館　本館特別１室
主　　催　　東京国立博物館、増上寺、浄土宗
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　☆ Art 瓦版 掲載図版のほとんどは図版をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

東京・芝の浄土宗大本山増上寺には、「三大蔵」と呼ばれる三種の大蔵経〔だいぞうきょう　仏教経典の総集。経蔵・律蔵・論蔵の三蔵およびそれらの注釈書を網羅した叢書。三種とも木版印刷。一切経・蔵書ﾄﾓ〕が所蔵されています。宋版大蔵経5,342帖、元版大蔵経5,228帖、高麗版大蔵経1,357冊で、三つの大蔵経という意味から、「三大蔵」と呼ばれています。一組の大蔵経だけでも膨大な数にのぼりますが、版の異なる三種の大蔵経を所蔵しているのは世界でも唯一となります。これらは江戸時代17世紀初頭、徳川家康（1542－1616）によって将軍家の菩提寺である増上寺に寄進されたものです。
増上寺の三大蔵は、中世の東アジアにおける国際交流の軌跡を示すのみならず、近代にいたっては、今なお仏教研究の基本文献とされる『大正新脩大蔵経』の底本・校本としても使用された、貴重な文化遺産です。あわせて、江戸時代のさまざまな災害、関東大震災、東京大空襲など幾多の危機を奇跡的に乗り越えてきた歴史遺産でもあります。
このたび、増上寺の三大蔵はユネスコ「世界の記憶」に国際登録されました。これを記念し、東京国立博物館、増上寺、浄土宗は、この三大蔵を紹介する特別企画を開催します。多くの方々に増上寺の三大蔵を知っていただく機会となれば幸いです。

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［ 詳 細 ： 東京国立博物館 　増上寺宝物展示室 ］

京都工芸繊維大学美術工芸資料館
鐔・髪飾りのかたちとデザイン―新収蔵品を中心に
Shapes and Designs of Tsuba (Sword Guards) and Hair Ornaments:
Focusing on Newly Acquired Works
開催期間　　2025年3月3日［月］－ 7月12日［土］
休  館  日　　日曜日・祝日
開館時間　　10：00 － 17：00（入館は16：30まで）
会場案内　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館　１階
　　　　　　〠 606-8585　京都市左京区松ヶ崎橋上町
　　　　　　電話番号 075-724-7924　ファックス 075-724-7920
入  館  料　　一　般　200円、大学生　150円、高校生以下　無料
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
協　　力　　京都・大学ミュージアム連携
主　　催　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
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刀剣を装飾する刀装具は、鐔 -つば-と三所物と呼ばれる目貫 -めぬき・笄 -こうがい･小柄 -こづか- が代表的です。柄と鞘のあいだに位置する鐔は、接近戦の際に相手の刀を受け止めるために必要であり、中央の穴には刀身を、左右の穴には笄と小柄（小刀）を通します。これら刀装具には早くからさまざまな意匠がほどこされ、強さや吉祥をあらわすものもあれば、文学的な主題を扱ったものもあります。また、髷を整えるなど身だしなみのために用いられたとされる笄は、しだいに結髪後に挿し込んで髪を飾るものへと変化しました。笄に加えて櫛や簪は多様な髪型が生まれるのに伴って髪飾りとして発達し、多彩な意匠がほどこされました。
京都工芸繊維大学美術工芸資料館で刀装具や髪飾りの所蔵がされてきたのは、意匠性と機能性を兼ね備えるものとして、恰好なデザイン教材と考えられたからでしょう。このたび新たに鐔をはじめとする刀装具約670点と髪飾り約180点を収蔵し、大きくその幅を拡げることとなりました。
本展は、新たにコレクションに加わった刀装具や髪飾りの一部を公開するとともに、鐔を中心にそのデザイン教材としての可能性を探ります。鐔は円や角、木瓜などさまざまなかたちを持ち、戦いのための適切な大きさ・重さといった条件を満たしながらデザインされています。そんな鐔そして髪飾りのかたちとデザインを通して、日本において育まれてきた身に着けるものへ美を追い求める心に学んでいただければと思います。

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［ 詳 細 ： 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 ］

｛ 新宿餘談：かねて 円形乃至は楕円形の 刀剣の「つば・鞘・鐔」にある、複数の穴の存在が気になっていた。東京国立博物館本館で刀剣展があったおりに、チョット調べたことがある。本展では真っ向からそのテーマに切り込んでいる。説明するとどうしてもくどくなるし、展覧会開催者には失礼になるが、それを怖れず本稿読者に「メモ」として紹介したい。
編輯 ▷　刀剣において……柄と鞘－鞘・鐔 ともに漢音：タン 意読：しおで、さや－のあいだに位置する　訓読：つば－、刀の柄ー漢音：ヘイ　意読：え・がら・つか－は、接近戦の際に相手の刀を受け止めるために必要であり、中央の穴には刀身を、左右の穴には笄ー漢音：ケイ、和訓：こうがい、たばねた髪をとめるかんざしーと、小柄ー意読：こづか・こがたな－（ちいさな刀、小刀－ショウトウはより大きい）を通します。これら刀装具には早くからさまざまな意匠がほどこされ、強さや吉祥をあらわすものもあれば、文学的な主題を扱ったものもあります。また、髷を整えるなど身だしなみのために用いられたとされる笄は、しだいに結髪後に挿し込んで髪を飾るものへと変化しました。笄に加えて櫛や簪は多様な髪型が生まれるのに伴って髪飾りとして発達し、多彩な意匠がほどこされました｝

出羽桜美術館
斎藤真一「瞽 女－ごぜ」
期　　間　　2024年5月16日［金］－8月31日［日］
開館時間　　9:30 － 17:00［入館は16:30まで］
休  館  日　　月曜日［祝祭日の場合は翌日］、年末年始、展示替え期間
会　　場　　公益財団法人 出羽桜美術館
　　　　　　〠 994-0044　山形県天童市一日町1丁目4-1
　　　　　　電 話　023-654-5050　 ▷ アクセス 
入  館  料　　一 般 600円、 高大生 400円、 小中生 200円
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出羽桜美術館は、1988年に、三代目仲野清次郎が永年に亘って蒐集してきた陶磁器、工芸品等の寄贈を受けて開館しました。三代目清次郎の旧住宅である明治後期頃の伝統的日本家屋の建物を活用し、木造瓦葺の母屋と蔵座敷を展示室として公開しております。
主な収蔵品は、古韓国・新羅・高麗・李朝期の陶磁器と工芸品で、そのほか斎藤真一「瞽女・明治吉原細見記」、近代文人の書、桜に因んだ工芸品、日本六古窯等三ヶ月毎の企画展示をしています。
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瞽女 (ごぜ) は三味線を抱え北陸や東北の農村や山村を訪れて、流行 (はやり) 歌を唄い、隣村の話題を届けて娯楽を運んだ盲目の女性旅芸人です。室町時代から続く文化だと知った斎藤真一は、越後高田にわずかに残っていた瞽女さんの話を聞き、暗黒の世界で地を這うような生活をしながらも、常に感謝の気持ちを忘れず互いに支え合っていた瞽女さんの人柄に惹かれて、一人一人の瞽女さんの記録を残そうと1961年から20年にも及ぶ歳月をかけて瞽女の足跡を巡り、百数十人の瞽女の哀しい生涯と、瞽女宿の人たちとの温かい心の触れ合いを作画しました。
消え去ろうをしている日本の文化に心の原点を求めた斎藤真一の深い思いが込められています。今展では油彩画と絵日記を50点展観します。哀愁に満ちた斎藤真一の世界をご鑑賞ください。

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［ 詳 細 ： 出羽桜美術館 ］ 

書の美術館　春日井市道風記念館
館蔵品展 － 一回性の美学 －
会　　期　　令和7年（2025年）4月23日［水］－ 7月13日［日］
開館時間　　午前9時 － 午後4時30分
休  館  日　　毎週月曜日（祝日の場合は開館し、翌日休館）
観  覧  料　　一　般　100円、高校・大学生　50円、中学生以下 無 料　
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
展示解説　　学芸員が初心者向けに展示品の解説をします。事前予約は不要です。
　　　　　　令和7年（2025年）5月10日［土］6月1日［日］
　　　　　　各 日　午前10時30分－11時、午後2時－2時30分　道風記念館1階展示室
会場案内　　書の美術館　春日井市道風記念館
　　　　　　〠 486-0932　愛知県春日井市松河戸町５丁目9番地3　電話 0568-82-6110
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  一点一画すべてが一回きり｡その潔さが書の魅力。

筆で書いた一本の線の軌跡が “書” です。いちど書いた線の上から線を重ねて修正することは基本的にありません。二度と同じ作品が生まれないのはもちろん、一点一画すべてが一回きりのものなのです。
そして書は、その筆脈を多くの人が共有できるところに大きな特徴があります。書には筆順があり書き直しをしないため、鑑賞者が筆の動きを読み取り、時間の経過をたどって作品が仕上がる様を追体験することができます。たとえ古い時代に書かれたものからでも、書いた人の息づかいを感じることができるのです。
今回の館蔵品展では、筆の動きを読み取りやすい行書・草書の作品や、淡墨で書かれた作品を中心に展示します。書においての「一回性」という特徴をこころに留めながら作品を鑑賞してみてください。書のおもしろさ、奥深さを感じるきっかけとなれば幸いです。

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［ 詳 細 ： 書の美術館　春日井市道風記念館 ］

［ 動画紹介：春日井市公式動画チャンネル 　YouTube
　　　　　　　　　　　　　春日井市 道風記念館館蔵品展「一回性の美学」紹介 2:56 ］

書の美術館　春日井市道風記念館
企画展
｢おののとうふう」 ～ 小野一族のひみつ ～
会　　期　　令和7年（2025年）7月18日［金］－ 8月31日［日］
開館時間　　午前9時 － 午後4時30分
休  館  日　　毎週月曜日（祝日の場合は開館し、翌日休館）
観  覧  料　　一　般　100円、高校・大学生　50円、中学生以下 無 料　
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
会場案内　　書の美術館　春日井市道風記念館
　　　　　　〠 486-0932　愛知県春日井市松河戸町５丁目9番地3
　　　　　　電話 0568-82-6110　▷ 交通アクセス
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小野道風（おののとうふう　894－966）は、平安時代中期を代表する能書（書の上手な人）です。道風の日本書道史上における功績を一口でいえば、従来の中国の書の模倣から脱して、日本風の書を創造したことです。その優美な書は和様の書と呼ばれ、後世に大きな影響を与えました。和様の書は、藤原佐理に継承され、藤原行成によって完成されたといわれ、この三人を三跡とよびます。
春日井市は道風の偉業を讃え、後世に伝えるため、昭和56年、道風生誕の地と伝えられる松河戸町に春日井市道風記念館を開館しました。全国的にも数少ない書専門の美術館です。

今回の企画展では、遣隋使として中国へ渡った小野妹子や、漢詩文に長けた小野篁〔編集：おのの たかむら　802－853　小野小町･小野道風はその孫とされる〕、和歌にすぐれた小野小町など、道風の一族にもスポットをあてつつ、子どもにもわかりやすいよう、小野道風とその書を丁寧にご紹介します。柳と蛙の逸話にもみられる努力の尊さ、古きを学び、それを活かして新しい書を生み出した道風の革新的な精神に触れていただきたいと思います。

※ 夏休み企画として、盛りたくさんなイベントが設定されています。
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［ 詳 細 ： 書の美術館　春日井市道風記念館 ］

｛ 新宿餘談 ｝今回の企画展のテーマ＜～ 小野一族のひみつ ～＞では、遣隋使として中国へ渡った小野妹子や、漢詩文に長けた小野篁〔編集：おのの たかむら　802－853　小野小町･小野道風はその孫とされる〕、和歌にすぐれた小野小町など、道風の一族にもスポットをあてつつ、子どもにもわかりやすいよう、小野道風とその書を丁寧にご紹介します──とある。
これはおよそお子様向け企画とはいえない。つまり慌ててググったら これに触れた記録が散見 され、資料を繰ったら記録があった。小野道風の一族は長大なつながりと拡がりをもっており、小野小町と小野道風はいとこという関係になる。これは迂闊にも知らなかった。稿者はかつて春日井市でイベントを開催したこともあり、この「春日井市道風記念館」にも数回足をはこんでいる。いまはただ己の無知を羞じるばかりである。

小山市立車屋美術館
静寂の詩学 生井亮司彫刻展
会　　期　　2025年5月3日［土］－ 7月13日［日］
開館時間　　午前9時 － 午後5時（入館は午後4時30分まで）
休  館  日　　毎週月曜日（5月5日は開館)、5月7日［水］、5月23日［金］6月27日［金］
会場案内　　小山市立車屋美術館
　　　　　　〠 329-0214 　栃木県小山市乙女3丁目10番34号
　　　　　　電 話：0285-41-0968 　ファクス：0285-41-0922      ▷ アクセス
観  覧  料　　一 般 500円（団体 360円）、 大高生 300円（団体 180円）
　　　　　　中学生・義務教育学校生以下無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
後　　援　　FMおーラジ、下野新聞社、テレビ小山放送
主　　催　　小山市立車屋美術館
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生井亮司（1974年生まれ、小山市在住）の彫刻展。生井は、漆と麻布、砥粉を主な材料にした乾漆技法を用い、そのなめらかで柔らかな質感の特長を生かして、主に人物像の創作に取組んでいます。作品は対象を徹底的に見つめ、かつ自己との対話をへて制作され、静謐なたたずまいが印象的です。
本展は故郷を拠点に創作活動を続けてきた25年間の創作の軌跡を、近年の人物像や抽象的形状の彫刻作品とドローイング、またあらたな表現手法として取り組みはじめた絵画作品によって紹介します。併せて、敷地内の国登録有形文化財（小川家住宅）での展示をおこない、建築物の趣と作品の静かなたたずまいを掛け合わせ、あらたな魅力を引き出そうとする展覧会です。

＞ 生井亮司プロフィール ＜
1974年 栃木県小山市生まれ
1998年 武蔵野美術大学造形学部工芸工業デザイン学科卒業
2009年 東京藝術大学大学院美術研究科博士後期課程修了 博士(美術)
2006年 第80回国画会展出品（2023年まで毎年出品）、個展「幽かな夏」(フタバ画廊/東京)
2008年 個展「RAINDROPS」（starnet.ZONE、ギャラリー悠日/栃木）
2009年 第83回 国展 国画賞
2013年 「少年の詩学―生井亮司個展」（小山市立車屋美術館）
2019年 「美術教育の森展」（東京藝術大学美術館）
2022年 「Articuration ―区切りと生成」企画・出品（小山市立車屋美術館）
現在 武蔵野大学教授、日本美術家連盟会員

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［ 詳 細 ： 小山市立車屋美術館 ］ 

サントリー美術館
酒呑童子ビギンズ
会　　期　　2025年4月29日［火］－ 6月15日［日］
　　　　　　* 作品保護のため、会期中展示替を行います。また、本展は撮影禁止です｡
開館時間　　10:00－18:00（金曜日は10:00－20:00）
　　　　　　* 5月3日［土･祝］－5日［月･祝］、6月14日［土］は20時まで開館
　　　　　　* いずれも入館は閉館の30分前まで
休  館  日　　火曜日　* 4月29日、5月6日、6月10日は18時まで開館
入館料金 　　一 般　　　　 当  日   ¥1,700   前  売   ¥1,500
　　　　　　大学・高校生　当  日   ¥1,000   前  売   ¥   800
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
主　　催　　サントリー美術館
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酒呑童子は、日本で最も名高い鬼です。平安時代、都で貴族の娘や財宝を次々に略奪していた酒呑童子が武将・源頼光とその家来によって退治される物語は、14世紀以前に成立し、やがて絵画や能などの題材になって広く普及しました。なかでも、サントリー美術館が所蔵する重要文化財・狩野元信筆「酒伝童子絵巻」（以下、サントリー本）は、後世に大きな影響を与えた室町時代の古例として有名です。このたびの展示では、解体修理を終えたサントリー本を大公開するとともに、酒呑童子にまつわる二つの《はじまり》をご紹介します。

酒呑童子の住処といえば、物語によって丹波国大江山、あるいは近江国伊吹山として描かれ、サントリー本は伊吹山系最古の絵巻として知られます。以降、このサントリー本が《図様のはじまり》となり、江戸時代を通して何百という模本や類本が作られました。
さらに近年注目されるのは、サントリー本とほぼ同じ内容を含みながらも、酒呑童子の生い立ち、すなわち《鬼のはじまり》を大胆に描き加える絵巻が相次いで発見されていることです。
本展では、これらの《はじまり》に焦点をあて、絵画と演劇（能）の関連にもふれながら、酒呑童子絵巻の知られざる歴史と多様な展開をたどります。現代のマンガやアニメにも息づく、日本人が古来より親しんできた鬼退治の物語をお楽しみください。

＊酒呑童子は、酒伝、酒顛、酒典、酒天とも表記されます。
本展では、作品名は基本的に題箋の表記を尊重し、
物語や鬼の汎称として「酒呑」の語を用いています。

＞展示構成 ＜
◇ 第１章　狩野元信筆「酒伝童子絵巻」の大公開
サントリー美術館が所蔵する重要文化財「酒伝童子絵巻」（以下、サントリー本）は、成立時期やその経緯が判明する点で貴重な絵巻です。すなわち、大永2年（1522）に、小田原の北条氏綱の依頼によって制作が始まり、絵は狩野元信が担当したことが知られています。
狩野派の確立者・元信によって描かれた酒呑童子絵巻は、以降、同派を代表する画題のひとつとなり、江戸時代を通して、さらに流派も超えて繰り返し描き写されました。いわば、サントリー本こそが《図様のはじまり》といえるでしょう。
また、サントリー本の図様は、能の演出にも影響した可能性があります。例えば、能「大江山」（替之型）では、酒呑童子の初登場場面で、まるでサントリー本の絵を見るかのように、童子が二人の童を両脇に従えて現れるのです。
このようにサントリー本は重要な作例でありながら、これまでは状態が悪く、十分に展観することができませんでした。そこで本章では、2020年に解体修理を終えたサントリー本を当館史上最大規模に広げて展示し、物語の全容をご紹介します。
◇ 第２章　エピソード・ゼロ ― 展開する酒呑童子絵巻
源頼光とその家来による鬼退治の物語は、室町から江戸時代に人気を博し、『伊吹童子』や『羅生門』、『土蜘蛛』などのスピンオフ作品も誕生しました。
さらに近年、サントリー本「酒伝童子絵巻」とほぼ同じ内容を含みながらも、その前半に《鬼のはじまり》ともいうべき、酒呑童子出生の秘密を大胆に描き加える絵巻が相次いで発見され注目されています。すなわち、スサノオノミコトによって酒に酔わされ退治されたヤマタノオロチの亡魂が、伊吹山に飛んで伊吹明神となり、その息子として生まれたのが酒呑童子だというのです。
なかでも、ライプツィヒ・グラッシー民族博物館（GRASSI Museum für Völkerkunde zu Leipzig）が所蔵する住吉廣行筆「酒呑童子絵巻」（以下、ライプツィヒ本）は、明治10－15年（1877－82）に来日していたドイツ人お雇い医師ショイベ（Heinrich Botho Scheube）が祖国へ持ち帰ったもので、これまで日本ではその存在がほとんど知られていませんでした。
本章では、ドイツに渡って以来初の里帰りとなるライプツィヒ本（六巻のうち二巻）、さらに展覧会初出品となるライプツィヒ本の下絵などを通して、酒呑童子絵巻《エピソード・ゼロ》の世界へご案内します。
◇ 第３章　婚礼調度としての酒呑童子絵巻
サントリー本「酒伝童子絵巻」とライプツィヒ本「酒呑童子絵巻」には共通点があります。それは、いずれも姫君の所持品であったということです。
徳川家康の娘・督姫（良正院）は、初め小田原の北条氏直に嫁いでいましたが、氏直との死別後、文禄3年（1594）に池田家へ再嫁し、その際に北条家伝来のサントリー本を持参したと伝わります。一方のライプツィヒ本は、第10代将軍徳川家治の養女であった種姫が、天明7年（1787）に紀州徳川家へ輿入れした際の嫁入り道具であったことが明らかになりました。
ではなぜ、若い娘たちが誘拐される血なまぐさい絵巻が、婚礼調度として選ばれたのでしょうか。江戸時代を通して、サントリー本の模本や類本が盛んに制作されたことも、婚礼調度としての需要と無関係ではなかったと考えられ、その人気の《はじまり》もサントリー本であった可能性があります。
そこで本章では、サントリー本の伝来に注目し、酒呑童子絵巻が婚礼調度として好まれた背景に迫ります。単なる物語や絵巻の一画題にとどまらない、酒呑童子絵巻に込められた政治性が浮かび上がります。

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［ 詳 細 ： サントリー美術館 ］

大阪大学総合学術博物館
特別展　 生誕100周年記念
松本奉山 ー 水墨画で世界を描くー
期　　間　　2025年4月26日［土］－ 6月28日［土］ * 会期内に展示替を予定。
会場案内　　大阪大学総合学術博物館　待兼山修学館　3階 多目的室
　　　　　　〠 560-0043　大阪府豊中市待兼山町1-20
　　　　　　Tel 06-6850-6284（10時30分－17時00分／日・祝休館） ▷ アクセス
時　　間　　10時30分 － 17時00分（最終入場16時30分）
休  館  日　　日曜・祝日休館。ただし、5月3日［土・祝］は「いちょう祭」のため開館
協　　力　　今治城、大本山摩耶山天上寺、松本奉山水墨画会、
　　　　　　大阪大学大学院人文学研究科、大阪大学文学部
主　　催　　大阪大学総合学術博物館
入場無料
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松本奉山（1925－2010、本名：松本由美子）は、水墨画で世界を描いた女性の画家です。大正14年（1925）愛媛県今治市に生まれ、昭和13年（1938）神戸市灘区に移り住み、17歳で松本尚山（1886－1970）の内弟子となり、厳しい指導のもと鍛錬を積みました。
最初、油絵志望であった奉山は「水墨画で自分の描きたいものが描けるのか」という葛藤を抱えていましたが、昭和38年（1963）の初渡米をきっかけに新たな画境を切り開き、前例のない水墨画を作り上げました。その後も、オーストラリア、ニュージーランド、ヨーロッパ各国、ブラジル、トルコなどで個展や席上揮毫を行い、世界をまたにかけて活躍しました。一方で、兵庫や琵琶湖、故郷の瀬戸内海など、日本の静かな風景に心を惹かれ連作を発表しました。
本展覧会では、奉山の初期から晩年にいたるまでの作品、スケッチブックなど、およそ100点を展示いたします。そのなかには、平成7年（1995）の阪神・淡路大震災で全壊した奉山の画室から救い出された資料も含まれています。今年は奉山の生誕100年であると同時に、阪神・淡路大震災から30年になります。この節目の年に、これまで未紹介であった作品を展示公開することで、奉山の功績を後世へ引き継ぐことができれば幸いです。

＜展示構成（予定）＞
◇ 序章　美山から奉山へ　―厳しい修行時代―
◇ 1 章　 HOZAN開眼　―世界へ羽ばたく水墨画―
◇ 2 章　 静かな風景に心惹かれて　―日本美の再発見―
◇ 3 章　 奉山芸術の到達点　―墨色が奏でる最弱音（ピアニッシモ）―
◇ 終章　受け継がれる奉山の教え

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［ 詳 細 ： 大阪大学総合学術博物館 ］ 

京都工芸繊維大学美術工芸資料館
建築アーカイブズをひらく Vol.3　── 愛仁建築事務所資料
開催期間　　2025年4月21日［月］－ 5月17日［土］
休  館  日　　日曜・祝日
開館時間　　10：00 － 17：00（入館は16：30まで）
会場案内　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館　1階ホール
　　　　　　〠 606-8585 京都市左京区松ヶ崎橋上町
　　　　　　電話番号 075-724-7924 　ファックス 075-724-7920
　　　　　　（地下鉄烏丸線「松ヶ崎」駅下車、徒歩8分）
入  館  料　　一　般　200円、大学生　150円、高校生以下　無料
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
協　　力　　坂尻仁彦（愛仁建築事務所）
主　　催　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
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｢建築アーカイブズをひらく」は、京都工芸繊維大学 美術工芸資料館が収蔵する知られざる建築資料や収蔵に向けて整理作業中の建築資料、あるいはその整理や研究の過程で得られた発見を紹介する小さな展覧会のシリーズです。収蔵庫の内外で人目につかずにいるさまざまな記録に光を当て、都市や建築に関わるさまざまな活動を読み解くことで、これからの都市や建築を考えるための新たな視点を提供するとともに、建築アーカイブズの可能性を発信します。
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｢建築アーカイブズをひらく」シリーズの第3回は、坂尻一郎（1899-1975）が1921年に京都で立ち上げた愛仁建築事務所の資料群を第1回に続いて取り上げます。
愛仁建築事務所は、自動車販売業を営む日光社の七条営業所（現・富士ラビット、1923年頃竣工、登録有形文化財）の設計者として知られています。2021年に京都市京セラ美術館で開催された「モダン建築の京都」展では、京都駅近くに現存するその建物の設計図面が展示され、大きな話題を呼びました。それは、建物同様の美しく力強い図面表現のためだけではなく、知る人ぞ知る存在であった愛仁建築事務所の仕事が具体的な記録としてはじめて明かされたからでもありました。同展の終了後、ご縁があって、愛仁建築事務所の資料群が京都工芸繊維大学美術工芸資料館に寄贈されることになりました。同館は現在、教員や学生とともに、収蔵・登録に向けて資料群の整理を進めています。この展覧会では、2024年度の作業から見えてきた愛仁建築事務所の活動と資料群の特徴をご紹介します。
遺された図面や文書には、事務所、店舗、旅館、学校、工場、邸宅、長屋、料亭、茶室といった建物だけでなく、ポスター、看板、茶器、石碑、乗合自動車の内装、橋にいたるまで、さまざまなデザインの記録が含まれています。その施主は、自動車、新聞、映画といった近代の大衆文化を象徴する事業の関係者が目立ち、公私にわたって複数の仕事を依頼した例も少なくありません。施主の要望に応えてさまざまに取り組まれた同所の仕事は、メディアを賑わす先端的な建築表現の建物とも、伝統的な建築物とも異なる表現で、京都に暮らすひとびとの日常を彩りました。その実態を記録した資料群は、近代京都のまちを理解する重要な手掛かりとなるはずです。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 ］ 

樂美術館　RAKU MUSEUM
特別展　樂歴代
会　　期　　2025年4月26日［土］－ 8月3日［日］
休  館  日　　月曜日（但し 祝日は開館）
時　　間　　10:00 － 16:30 （入館は16時まで）
料　　金　　一 般 1,200円、 大学生 1,000円、 高校生 500円、 中学生以下 無料
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日本には焼物の産地が各地にあり、それぞれが長い歴史を紡ぎ、様々な魅力を現在に伝えています。その中でも、特に特殊な焼物が “樂焼” です。一 樂、二 萩、三 唐津などと伝わってきたように、茶の湯の中で大切にされてきた焼物です。
殆どの焼物は産地や一定の地域で多くの人の手により発展し今に繋がって来た経緯があります。しかし樂焼は、“樂家の当主” による個人の作品の連続がその根幹を支え、連綿と数百年も続いて参りました。“樂家 樂焼” は、現在十六代を数え、初代 “長次郎” より全ての代の茶碗が残されており、初代の作品を模倣するのではなく、それぞれにオリジナル性や特色を備え、作者の視線や考えを作品に色濃く落とし込んでおります。日本の陶芸に於いても稀有な焼物といえます。

樂焼のはじまりは、“侘び茶” を大成させた “千利休” が自身の考える “茶” に叶う和物の茶碗を、陶工・長次郎に造らせたところからはじまります。当然ながら、利休居士や長次郎は400年以上前に生きていました。その大きなエネルギーをただ受け、消費するだけでは、伝統というものは腐っていきます。樂歴代がどのように “侘び茶” を捉え、茶碗を通してそれぞれの歩みを歴史に刻んで来たのか。”茶碗には、その人が宿る” ともいわれるように、様々な時代の中、必死に生きた歴代の痕跡が茶碗に込められています。
茶碗を通し “茶” に対して色々な想いや美意識、魅力を発見したり、また感じて頂けたら幸いに存じます。

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［ 詳 細 ： 樂美術館 ］

武蔵野市立吉祥寺美術館
企画展　宮本典刀 ― 街の記憶 ―
会　　期　　2025年4月12日［土］－ 6月1日［日］
休  館  日　　4月30日［水］、5月28日［水］
開館時間　　午前10時00分 － 午後7時30分
入  館  料　　一 般 300円、中高生 100円、小学生以下･65歳以上･障がい者のかたは無料
会場案内　　武蔵野市立吉祥寺美術館
　　　　　　〠 180-0004　東京都武蔵野市吉祥寺本町1丁目8番16号　FFビル7階
　　　　　　電話：0422-22-0385　ファクス：0422-22-0386　▷ 交通･アクセス　　
主　　催　　武蔵野市立吉祥寺美術館（公益財団法人 武蔵野文化生涯学習事業団）
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　どこかにある、どこでもない、街の風景―。

銅版画家・宮本典刀－みやもと のりわき－は、いわく「心のなかに沈んでいる記憶」を丁寧に拾いあげ、それらを再構築して、街の風景を描いています。
宮本は、旅先で、あるいは日常生活の延長で、大通りから人目につかない裏路地にいたるまで、長い時間をかけて、街を歩きまわります。その間、スケッチブックをひろげて写生をしたり、メモを取ったりすることはありません。彼はひたすら歩きつづけ、光や色、肌に触れる空気、におい、音など、街をかたちづくっている要素を、そのままに、心身に受けとめてゆきます。そして、宮本のうちに集積した街のさまざまな「記憶」は、切妻屋根の家々、煙突や橋といった、人間の暮らしを暗示する構造物のかたちをとって、描きだされます。

宮本の画面は、微細かつ均質な粒子によってあらわされたアクアチントの色面を、彼のきわめて精密な技術をもって構成することで成立しています。いわゆる写実からは遠いところにあるフラットな表現は、私たちを個の特定から解き放ちます。どこでもない風景のなかで、私たちは自身の心奥に眠る「記憶」との邂逅をはたし、私たちを私たちたらしめているものと、向き合うことになるのです。
また、音楽との関係性も特筆すべき点です。宮本は日ごろから多彩な音楽に触れ、とりわけスペインやポルトガルの民族音楽、またF.モンポウやR.シュトラウスなどの楽曲を愛聴し、ときに音楽から着想した画題も生まれます。とはいえ彼は、音楽との結びつきを殊更に意識しているわけではありません。「色をみると音が聴こえる」「音がみえる」とは宮本のことばですが、たとえば絵画作品などを鑑賞する際にも、そこにおのずと音を感じとるといいます。
本展は、宮本典刀の作品を個展として紹介する、美術館では初めての機会です。宮本がアクアチントの色面によって街を描き始めた1999年以降の作品を中心に、最初期作と最新作を含む約70点を展観します。
あらゆる情報が瞬時に過ぎ去ってゆくばかりのいま、私たちが見失った「記憶」はどれほどあるでしょうか。宮本の作品をとおし、それらとふたたび出あうことができるかもしれません。

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［ 詳 細 ： 武蔵野市立吉祥寺美術館 ］

文京区立森鷗外記念館
特別展　本を捧ぐ ― 鷗外と献呈本
会　　期　　2025年4月12日［土］－ 6月29日［日］
　　　　　　* 会期中休館日　4月22日［火］、5月26日［月］・27日［火］、
　　　　　　　6月23日［月］・24日［火］
開館時間　　10時 － 18時（最終入館は17時30分）
会場案内　　文京区立森鷗外記念館　展示室 1、2
　　　　　　〠 113-0022　東京都文京区千駄木1-23-4
　　　　　　TEL  03-3824-5511
観  覧  料　　一　般　600円（20名以上の団体：480円）
　　　　　　* 中学生以下無料、障害者手帳ご提示の方と介護者1名まで無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
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鷗外の居宅・観潮楼（現・森鷗外記念館）は、妻・志げが「宅では本が箪笥を追い出します」とこぼすほど本が溢れていました（後藤末雄『鷗外先生を顧る』）。内容は文学、医学、哲学、歴史、自然科学、美術など多岐に渡り、鷗外が持つ豊かな知識はこの読書量に支えられていました。
蔵書には自ら買い求めた本以外に、鷗外に贈られた本 — いわゆる献呈本も含まれています。北原白秋、木下杢太郎、石川啄木など若い文学者は、それぞれの著書に鷗外への敬慕をうかがわせる献辞を記し、評論家・内田魯庵や美術史家・大村西崖は鷗外が関心のある分野の本を贈りました。そうした現存する本には、鷗外が読み大切に保管した痕跡が認められます。
いっぽう鷗外も、夏目漱石や与謝野寛・晶子など信頼のおける文学者に自著を贈り、家族にも本をプレゼントしました。本の贈答は鷗外の若い頃から見られますが、活躍の場と人脈が広がると共に、その数も増えていったようです。

本展では、東京大学総合図書館の鷗外旧蔵書コレクション「鷗外文庫」を中心に、鷗外に贈られた本を、そして鷗外日記や書簡をたよりに鷗外が贈った本を展覧します。蔵書を「最も大切にした」（森於菟『砂に書かれた記録』）という鷗外の、〈本〉をとおしてうかがえる幅広い人物交流の様をご覧ください。

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［ 詳 細 ： 文京区立森鷗外記念館 ］
｛ 新宿餘談：鷗外の時代は、図書は貴重であり、家庭には立派な書棚があり、書斎もあった。某古書店店主によると、住居に図書の収納場所を失った現代、新刊で真っ先に古書店に持ちこまれるのは、著者による「俗称：お配り本－献呈図書」。節分の豆まきよろしく無償で入手したモノが、置く場所も無いし、有償換金できるかと持ってくるそうだ。そんな話題で苦笑するしかない現代図書の憐れさよ ｝