東京都美術館
特別展　ハマスホイとデンマーク絵画
Vilhelm Hammershøi and Danish Painting of the 19th Century
会　　期　　2020年1月21日［火］－3月26日［木］
会　　場　　東京都美術館 企画展示室
休  室  日　　月曜日、2月25日［火］ * ただし2月24日［月・休］、3月23日［月］は開室
開室時間　　9：30－17：30（入室は閉室の30分前まで）
夜間開室　　金曜日､2月19日［水］､3月18日［水］は9：30－20：00（入室は閉室30分前まで）
観  覧  料　　一般 1,600円／大学生・専門学校生 1,300円／高校生 800円／65歳以上 1,000円
主　　催　　公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都美術館、読売新聞社
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身近な人物の肖像、風景、そして静まりかえった室内 ── 限られた主題を黙々と描いたデンマークを代表する画家ヴィルヘルム・ハマスホイ（1864－1916）。17世紀のオランダ絵画に影響を受け、静謐な室内表現を特徴とすることから “ 北欧のフェルメール ” とも評される画家は、1990年代以降、パリのオルセー美術館やニューヨークのグッゲンハイム美術館などで次々と回顧展が開催され、再び脚光を浴びています。日本でも2008年に展覧会が開かれ、国内の美術ファンに強い印象を残しました。
そのハマスホイをはじめ、デンマーク近代絵画の精華を日本で初めて本格的に紹介する展覧会となります。デンマークが生んだ珠玉の絵画の数々をご堪能ください。

［ 詳 細： 東京都美術館 ］

東京都美術館
特別展　コートールド美術館展　魅惑の印象派
会　　期　　2019年9月10日［火］－12月15日［日］
会　　場　　東京都美術館　企画展示室
休  室  日　　月曜日
開室時間　　9：30－17：30    * 入室は閉室の30分前まで
夜間開室　　金曜日、11月20日［水］、11月30日［土］、12月7日［土］は9：30－20：00
* 入室は閉室の30分前まで
観  覧  料　　一般 1,600円、大学生・専門学校生 1,300円、高校生 800円、65歳以上 1,000円
主　　催　　公益財団法人東京都歴史文化財団 東京都美術館、朝日新聞社、ＮＨＫ、ＮＨＫプロモーション
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ロンドンにあるコートールド美術館のコレクションから、印象派・ポスト印象派の作品を紹介します。実業家サミュエル・コートールドが収集したコレクションを核に1932年に設立された同館は、美術史や保存修復において世界有数の研究機関であるコートールド美術研究所の展示施設です。

本展覧会では、その研究機関としての側面にも注目し、画家の語った言葉や同時代の状況、制作の背景、科学調査により明らかになった制作の過程なども紹介し、作品を読み解いていきます。
日本の風景のようだと語られたファン・ゴッホによるアルルの風景《花咲く桃の木々》、19世紀後半の近代都市パリの風俗を映すルノワールの《桟敷席》やマネの《フォリー = ベルジェールのバー》、科学調査が作品の秘密を解き明かしたゴーガンの《ネヴァーモア》や、モディリアーニの《裸婦》などをはじめ、選りすぐりの絵画・彫刻約60点を展示します。

［ 詳細： 東京都美術館 ］

東京都美術館
ムンク展 ── 共鳴する魂の叫び
会　　期　　2018年10月27日［土］－2019年1月20日［日］
会　　場　　東京都美術館 企画展示室
休  室  日　　月曜日、12月25日［火］、1月1日［火・祝］、15日［火］
　　　　　　* 11月26日［月］、12月10日［月］、24日［月・休］、1月14日［月・祝）は開室
開室時間　　9：30－17：30（入室は閉室の30分前まで）
夜間開室　　金曜日､11月1日［木］､3日［土・祝］は9：30－20：00　* 入室は閉室の30分前まで
観  覧  料　　一般 1,600円 ／ 大学生・専門学校生 1,300円 ／ 高校生 800円 ／ 65歳以上 1,000円
主　　催　　東京都美術館（公益財団法人東京都歴史文化財団）､朝日新聞社､テレビ朝日､BS朝日
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世界で最もよく知られる名画の一つ《叫び》を描いた西洋近代絵画の巨匠、エドヴァルド・ムンク（1863－1944）。画家の故郷、ノルウェーの首都にあるオスロ市立ムンク美術館が誇る世界最大のコレクションを中心に、約60点の油彩画に版画などを加えた約100点により構成される大回顧展です。
複数描かれた《叫び》のうち、ムンク美術館が所蔵するテンペラ・油彩画の《叫び》は今回が待望の初来日となります。愛や絶望、嫉妬、孤独など人間の内面が強烈なまでに表現された代表作の数々から、ノルウェーの自然を描いた美しい風景画、明るい色に彩られた晩年の作品に至るまで、約60年にわたるムンクの画業を振り返ります。

【 詳細： 東京都美術館 　特設サイト 】

東京都美術館 特別展
没後50年 藤田嗣治展
会　　期　　2018年7月31日［火］－10月8日［月･祝］
会　　場　　東京都美術館（東京・上野公園）
開室時間　　9：30－17：30　* 入室は閉室の30分前まで
　　　　　　* 会期中金曜日は20：00まで　8月3日、10日、17日、24日、31日は21：00まで
休  室  日　　月曜日、9月18日［火］、25日［火］
　　　　　　* 8月13日［月］、9月17日［月･祝］、24日［月･祝］、
　　　　　　10月1日［月］、8日［月･祝］は開室
主　　催　　東京都美術館、朝日新聞社、NHK、NHKプロモーション
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明治半ばの日本で生まれ、80年を超える人生の約半分をフランスで暮らし、晩年にはフランス国籍を取得して欧州の土となった画家・藤田嗣治（レオナール・フジタ 1886－1968）。2018年は、エコール・ド・パリの寵児のひとりであり、太平洋戦争期の作戦記録画でも知られる藤田が世を去って50年目にあたります。この節目に、日本はもとよりフランスを中心とした欧米の主要な美術館の協力を得て、画業の全貌を展覧する大回顧展を開催します。

本展覧会は、「風景画」「肖像画」「裸婦」「宗教画」などのテーマを設けて、最新の研究成果等も盛り込みながら、藤田芸術をとらえ直そうとする試みです。藤田の代名詞ともいえる「乳白色の下地」による裸婦の代表作、初来日となる作品やこれまで紹介されることの少なかった作品も展示されるなど、見どころが満載の展覧会です。

【詳細： 東京都美術館 　特設 WEB サイト 】

東京都美術館　特別展
プーシキン美術館展 ── 旅するフランス風景画
Masterpieces of French Landscape Paintings from 
The Pushkin State Museum of Fine Arts, Moscow
2018年4月14日［土］－7月8日［日］
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プーシキン美術館展 ── 旅するフランス風景画のポスタ ー 珠玉のフランス絵画コレクションで知られるモスクワのプーシキン美術館から、17世紀から20世紀の風景画65点が来日します。
神話の物語や古代への憧憬、あるいは身近な自然や大都市パリの喧騒、果ては想像の世界に至るまで、描かれた時代と場所を軸にフランス近代風景画の流れをご紹介します。様々な情景を舞台にした風景画は、その土地のにおいや太陽の煌めき、風にそよぐ木々や街のさざめきをも感じさせてくれます。
なかでも、初来日となるモネの《草上の昼食》では、同時代の人物たちとみずみずしい自然の風景が見事に調和しています。印象派の誕生前夜、26歳となる若きモネの魅力溢れる作品です。
ほかにもロラン、ブーシェ、コロー、ルノワール、セザンヌ、ゴーガン、ルソーらの作品が集います。初夏の上野で、巨匠たちが愛した光と色彩が躍る美しい風景を巡る「旅」をどうぞお楽しみください。

【 詳細：東京都美術館　特設WEBサイト 】

東京都美術館　特別展
ブリューゲル展　画家一族 150年の系譜
Brueghel: 150 Years of an Artistic Dynasty
2018年1月23日［火］－4月1日［日］
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16－17世紀のヨーロッパにおいてもっとも影響力を持った画家一族のひとつであったブリューゲル一族。一族の祖であるピーテル･ブリューゲル1世は、現実世界を冷静に見つめ、人間の日常生活を何の偏見もなく、ありのままに表現した革新的な画家でした。
この観察眼は、子から孫、ひ孫へと受け継がれ、一族の絵画様式と伝統を築き上げていくことになります。

父の作品の忠実な模倣作（コピー）を手掛けた長男のピーテル2世。父の自然への関心を受け継いで発展させ、多くの傑作を残したヤン1世。そして、ヤン2世やアンブロシウス、アブラハムといったヤン1世の子孫たちが、一族の作風を受け継ぎ、「ブリューゲル」はひとつのブランドとして確立されていくのです。

本展は貴重なプライベート・コレクションの作品を中心とした約100点の作品により、ブリューゲル一族と、彼らと関わりのある16、17世紀フランドル絵画の全体像に迫ろうという挑戦的な展示になります。

【 詳細情報 ： 東京都美術館　特設WEBサイト 】 ☆初出：2017年12月18日

東京都美術館
ゴッホ展－巡りゆく日本の夢
会 　　 期 ： 2017年10月24日［火］－2018年1月8日［月・祝］
会     　場 ： 企画棟 企画展示室
休  室  日 ： 月曜日、12月31日［日］、1月1日［月・祝］
* 1月8日［月・祝］は開室
開室時間 ： 9：30－17：30（入室は閉室の30分前まで）
夜間開室 ： 金曜日
* 11月1日［水］、2日［木］、4日［土］は9：30－20：00（入室は閉室の30分前まで）
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フィンセント・ファン・ゴッホ（1853-1890）は、パリ時代からアルル時代前半にかけて、浮世絵や日本に関する文献を集めるなど、日本に高い関心を寄せていました。
一方で、ファン・ゴッホの死後、日本の芸術家や知識人が、この画家に憧れ、墓のあるオーヴェール=シュル=オワーズを巡礼していたことが明らかになりました。
本展では、ファン・ゴッホの油彩画やデッサン約40点、同時代の画家の作品や浮世絵など約50点に加え、関連資料を通して、ファン･ゴッホと日本の相互関係を探り、その新たな魅力を紹介します。

【 詳細情報 ： 東京都美術館 】

東京都美術館 展覧会
上野アーティストプロジェクト「現代の写実 ― 映像を超えて」
Ueno Artist Project: “Contemporary Realism — Transcending the Photograph and Video”
会       期 ： 2017年11月17日［金］－2018年1月6日［土］
会       場 ： ギャラリーA・C
休  室  日 ： 12月4日［月］、18日［月］、25日［月］、31日［日］、1月1日（月・祝）
開室時間 ： 9：30－17：30（入室は閉室の30分前まで）
夜間開室 ： 金曜日は9：30－20：00（入室は閉室の30分前まで）
観  覧  料 ： 一般 500円 ／ 65歳以上 300円
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東京都美術館、東京藝術大学などがある「上野」は、多くの芸術家が育ち、輩出してきた長い歴史のある芸術家のメッカです。なかでも「公募展のふるさと」ともいわれる東京都美術館は、さまざまな芸術家の発表と成長の場として大きな役割を果してきました。
その歴史の継承と未来への発展のために、一定のテーマを決めて、現在公募団体で活躍している現代作家を紹介するシリーズ「上野アーティストプロジェクト」を開催します。

第1 回のテーマは「現代の写実― 映像を超えて」です。
都市の看板や大型スクリーン、そしてテレビやスマホなどを通して写真やビデオの映像情報がめまぐるしく氾濫する現代社会の中で、絵画でしかできない「現代の写実」を真摯に追究する画家たち 9 人を紹介します。
【出品作家】
稲垣考二（国画会）／岩田壮平（日展）／小田野尚之（日本美術院）／小森隼人（白日会）／
佐々木里加（女流画家協会）／塩谷 亮（二紀会）／橋本大輔（独立美術協会）／蛭田美保子（新制作協会）／元田久治（日本版画協会）

【 詳細情報 ： 東京都美術館 】

ボイマンス美術館所蔵 ブリューゲル「バベルの塔」展
16世紀ネーデルラントの至宝－ボスを超えて－
Collection of Museum Boijmans Van Beuningen Bruegel’s
“The Tower of Babel” and Great 16th Century Masters
2017年4月18日［火］－7月2日［日］
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ボイマンス美術館所蔵 ブリューゲル「バベルの塔」展を、東京美術館で開催いたします。
副題に「16世紀ネーデルラントの至宝―ボスを超えて」とある通り、ブリューゲルのみならず、彼が手本とした先駆者ヒエロニムス・ボスの油彩2点、そして彼らが生きた時代、16世紀ネーデルラントの絵画、版画、彫刻を全体で約90点の出品作でご紹介します。

迫真の写実と輝くような美しい色彩が印象的な油彩絵画、ボスの怪物モチーフが所狭しと、描かれる版画作品、そして木彫の粋を尽くした彫刻作品など、16世紀ネーデルラント美術の精華をご覧いただきます。

また、今回の展覧会では新しい試みとして作品を美しく見やすく展示することに加え、東京藝術大学COI拠点の特別協力により芸術と科学技術を融合させ、原寸を約300％拡大したブリューゲル「バベルの塔」の複製画を制作・展示します。
また、同拠点は「バベルの塔」の3DCG動画も制作し、多様なメディアを駆使してこの傑作の魅力に迫ります。

【 詳細 ： 東京都美術館 】

ティツィアーノとヴェネツィア派展
Titian and the Renaissance in Venice
2017年1月21日（土）－4月2日（日）

水の都ヴェネツィアは、15世紀から16世紀にかけて海洋交易により飛躍的に繁栄し、異文化の交わる国際都市として発展を遂げるなかで、美術の黄金期を迎えます。
政庁舎や聖堂、貴族の邸宅のための絵画まで、公私の場のためにさまざまな主題の絵画が制作され、明るい色彩と自由闊達な筆致、柔らかい光の効果を特徴とする、ヴェネツィアならではの絵画表現が生み出されました。
本展は、ヴェネツィア派の巨匠ティツィアーノを中心に、黄金期を築いた多様な芸術家たちの絵画をとおして、ヴェネツィア・ルネサンス美術の特徴とその魅力を紹介します。

【 詳細 ： 東京都美術館 】

かのピカソをして、「20世紀最後の巨匠」と言わしめた画家がバルテュス（本名 ： バルタザール・クロソフスキー・ド・ローラ、1908－2001）です。
時が止まったように静謐な風景画や、バルテュス曰く、「この上なく完璧な美の象徴」である、少女のいる室内画など、どこか神秘的で緊張感に満ちたバルテュスの絵画は、多くの人々に愛され続けています。

＜バルテュス展　賞賛と誤解だらけの、20世紀最後の巨匠＞は、バルテュスの初期から晩年までの作品を通して、画家の創造の軌跡をたどる大回顧展です。
ポンピドゥー・センターやメトロポリタン美術館のコレクション、また個人蔵の作品など、世界各国から集めた40点以上の油彩画に加えて、素描や愛用品など、あわせて約100点を紹介するとともに、晩年を過ごしたスイスの「グラン・シャレ」と呼ばれる住居に残るアトリエを初めて展覧会場で再現し、孤高の画家バルテュスの芸術が生み出された背景を探ります。

◎みどころ
1967年にバルテュスと結婚した節子夫人の全面的な協力を得て開催する、日本国内では没後初、かつ最大規模の大回顧展となります。
世界の名だたる美術館のコレクションだけでなく、公開されることの少ない個人蔵の作品も含め、 国内ではほとんど見ることのできないバルテュス作品がならんでいます。
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◎　会　期
2014年4月19日［土］－6月22日［日］
◎　会　場
企画棟 　企画展示室
◎　休室日
月曜日
◎　開室時間
9 : 30－17 : 30 （入室は閉室の30分前まで）
◎　夜間開室
毎週金曜日は9：30－20：00 （入室は閉室の30分前まで）

【 詳細情報 ： 東京都美術館　バルテュス展 Balthus : A Retrospective 】