アーツ前橋
向井山朋子　Act of Fire
会　　期　　2026年1月24日［土］― 3月22日［日］
休  館  日　　水曜日（2月11日［水･祝］開館、翌12日［木］休館）
開館時間　　午前10時－午後6時（入場は午後5時30分まで）
会場案内　　アーツ前橋 ギャラリー
　　　　　　〠 371-0022　群馬県前橋市千代田町5-1-16
　　　　　　電　話　027-230-1144　ファックス　027-232-2016　▷ アクセス
観  覧  料　　一 般 1,000円、学生・65歳以上・団体（10名以上）800円、高校生以下 無料
　　　　　　* 障害者手帳等をお持ちの方と付き添いの方1名は無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
特別協力　　向井山朋子ファンデーション、一般社団法人マルタス
主　　催　　アーツ前橋
────────────────────
向井山朋子（1963年和歌山県新宮生まれ、アムステルダム在住）は、音楽、映像、パフォーマンス、インスタレーションなど多領域を越境する表現者として知られ、その活動は一貫して、アート表現の拡張とタブーへの挑戦であり、観る者、体験する者に深い内省や感情の揺らぎをもたらす作品を発表し続けています。
向井山にとって美術館で初の大規模個展となる本展は、アーツ前橋の6つギャラリーを地下劇場に見立てた回廊型インスタレーションです。シルクドレスの迷宮《wasted》（2009年）、3.11の津波で破壊されたグランドピアノを用いた《nocturne》（2011年）、映像詩《ここから》（2025年）など、新旧のアートワークが再構築されます。
タイトルの “Act of Fire” は、本展が向井山の身体と記憶に深く根ざす喪失・抵抗・怒りを燃焼させる儀礼的な空間であると同時に、ジェンダー不平等、激甚化する自然災害、終わりなき侵略といった現実世界の問題を、〈火〉という根源的なメディアによって照らし出していく行為を示唆しています。回廊に次々と映し出される家族の肖像、男だけの火祭り、凝固した経血、津波の泥、燃え尽きるピアノなどのイメージは、観る者の記憶を呼び覚ますだけでなく、〈私〉と〈世界〉との関係性を問う思索の旅へと誘うでしょう。

＼ アーティストプロフィール ／
向井山朋子（むかいやま・ともこ）｜TOMOKO MUKAIYAMA
オランダ、アムステルダム在住のピアニスト／美術家。1991年国際ガウデアムス演奏家コンクールで日本人ピアニストとして初めて優勝、村松賞受賞。女性性を核に、身体性、セクシュアリティ、境界、記憶、儀式、自然、時空など異なるテーマを横断し、従来の形式にとらわれない舞台芸術やインスタレーション、映像作品を発表。ニューヨーク・リンカーンセンター、パリ・オペラ座などの劇場から、美術館、個人宅、公共空間、時には瀬戸内海の島の魚市場までオンラインを含めた、ありとあらゆる空間をプラットフォームとする。2007年、向井山朋子ファンデーションをオランダに設立、2015年には日本で一般社団法人◯+(マルタス)を設立し、プロデュースの分野でも活躍。音楽、美術、映画、ファッション、ダンス、写真など幅広い分野で独創性を発揮している。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： アーツ前橋 ］ 

東御市 -とうみし- 梅野記念絵画館･ふれあい館
木雨賞受賞記念 生誕110年
島村洋二郎 ─ 無限の悲哀と無限の美
会　　期　　2026年1月24日［土］－ 3月22日［日］
開館時間　　午前9時30分 － 午後5時（入場は午後4時30分まで）
休  館  日　　月曜日（月曜日が祝祭日の場合は、翌火曜日が休館）
入  館  料　　一般･当日･個人･税込　500円
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
　　　　　　* 入館料､ミュージアムショップでの支払いは、現金でお願いします。
会　　場　　東御市梅野記念絵画館・ふれあい館　大展示室
　　　　　　〠 389-0406　長野県東御市 -とうみし- 八重原935-1　芸術むら公園
　　　　　　TEL 0268-61-6161 ／ FAX 0268-61-6162　　▷アクセス
後　　援　　信濃毎⽇新聞社
主　　催　　東御市梅野記念絵画館
────────────────────
島村洋⼆郎は 1916（⼤正 5）年に東京に⽣まれ、東京と⻑野県飯⽥市を拠点に画家として活動する中、肺結核のため 37 歳で夭逝した早世の画家です。ゴッホを彷彿とさせる⼤胆な筆致によって描かれた晩年のクレパス画は、戦後の動乱とその波乱の⽣涯を物語るかのような儚さに満ちています。
画家の没後、姪の島村直⼦⽒は 40 年以上にわたり、資料の保存や画集の刊⾏、展覧会の開催などを通して画家の顕彰活動に尽⼒します。洋⼆郎の家族を紐解く直⼦⽒の活動は、平成 29 年に NHK ファミリーヒストリーにも取り上げられました。こうした⻑年の功績により、直⼦⽒は「第 10 回 ⽊⾬賞（主催：梅野記念絵画館友の会）」を受賞しました。⽊⾬賞は、当館初代館⻑梅野隆の志である、忘れられつつある作家の顕彰や重要な研究活動を評価するものです。
本展は公⽴美術館では初となる画家・島村洋⼆郎の回顧展です。⽣誕 110 年の節⽬に⼤切に受け継がれてきた島村洋⼆郎の作品や資料をたどることで、⻑野県ゆかりの画家の⾜跡を改めて美術史に位置付けるとともに、その作品に秘められた悲哀の美しさに迫ります。

＼ ⾒どころ ／
◇ ① 公⽴美術館初の島村洋⼆郎の⼤回顧展
本展は、公⽴美術館として初めて開催される島村洋⼆郎の⼤回顧展です！　37 年間に及ぶ画業を振り返るとともに、没後に展開された顕彰活動までを包括的に紹介します。
◇ ② 現存作品のほぼ全貌を公開
現存する島村洋⼆郎作品のほとんどを⼀堂に展⽰。初期から晩年に⾄る代表作に加え、制作背景を伝える膨⼤な関連資料も公開します。
◇ ③ 激動の時代が⽣んだ⼈物画の魅⼒
戦中・戦後という激動の時代を⽣き抜き、戦災、結核、恋慕など、様々な⼈⽣の悲哀を受け⼊れながら、絵画に挑み続けた洋⼆郎。その儚さに満ちたクレパスの⼈物画は必⾒です。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 東御市梅野記念絵画館･ふれあい館 ］

浜松市秋野不矩美術館　京都市立芸術大学芸術資料館所蔵
｢京都の日本画」― 京都画壇の俊英たち ―
会　　期　　2026年1月24日［土］－ 3月8日［日］
開館時間　　午前9時30分 － 午後5時（入館は午後4時30分まで）
休  館  日　　月曜日　* 2月23日［月･祝］開館、2月24日［火］休館
観  覧  料　　一般 1000円、大学･高校･専門学校 500円、70歳以上 500円、小中生無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
会　　場　　浜松市秋野不矩美術館
　　　　　　〠 431-3314　静岡県浜松市天竜区二俣町二俣130
　　　　　　Tel.053-922-0315 / Fax.053-922-0316　　▷ アクセス
協　　力　　京都市立芸術大学芸術資料館
共　　催　　静岡新聞社・静岡放送
主　　催　　浜松市秋野不矩美術館（公益財団法人浜松市文化振興財団）
────────────────────
千年の都・京都は古くから伝統文化の継承を担い、また文化を発信し続ける都市です。明治初期、幕末からの戦災や遷都により画壇衰退の危機となる中、明治13年 (1880)、京都の画家たちの建議を受け、日本最初の公立美術学校として京都府画学校が設立されました。西洋式の教育を取り入れるとともに、名だたる大家たちも教壇に立ち協力し、京都画壇はいちはやく近代への道を開いたのです。そして明治42年 (1909) には、画家を目指す者のさらなる技術向上を目的とした京都市立絵画専門学校が創られ、今日の京都市立芸術大学へと繋がってゆきます。
絵画専門学校の第一期生からは土田麦僊、村上華岳ら俊英が巣立ち、後に彼らが中心となって近代美術史上で重要な位置を占めた「国画創作協会」を結成します。さらに徳岡神泉、山口華楊、池田遙邨など後の文化勲章受章者が続き、戦後も奥村厚一、秋野不矩、石本正ら重要な作家がこの学校から巣立ち、あるいは教鞭を執って後輩たちを育成してきました。
本展では、京都市立芸術大学芸術資料館が所蔵するこれらの作家の卒業制作なども含む貴重なコレクションにより、明治から現代に至る京都の日本画を紹介いたします。また、当館所蔵の秋野不矩作品から、大学教員時代に手掛けた絵本の仕事の一つ《やまねことにわとり》原画や、晩年の代表作《ガンガー》などを展示いたします。
京都の日本画の伝統を受け継ぎながら、新たな表現を切り拓いてきた作家たちのそれぞれの魅力をご堪能ください。

＼ 秋野 不矩（あきの ふく 1908-2001）／
1908年、静岡県磐田郡二俣町 （ふたまたちょう　現：浜松市天竜区二俣町）に生誕。19歳で石井林響－いしい りんきょう、次いで西山翠嶂－にしやま すいしょう－に師事しました。 28歳のときに1936年文展鑑査展で選奨を受賞。戦後まもなく、新しい日本画の創造を目指して「創造美術」（現：創画会）の結成に参加し、官展時代から脱却した作風で西洋絵画の特質を取り入れ、人物画に新境地を開きました。
1962年、54歳のときにインドのビスバ-バラティ大学（現：タゴール国際大学）の客員教授に招かれ1年間滞在。以来、インドに魅せられ、その後もたびたび現地を訪れ、インドの風景や人々、寺院などをモチーフとした作品を制作しました。また、アフガニスタン、ネパール、カンボジア、アフリカも訪問し、作品創作のアイディアを求めました。
1991年、文化功労者顕彰。1999年、文化勲章を受章。2001年、93歳で亡くなるまで精力的に絵筆をとり続けました。京都市立芸術大学教授、文化勲章受章者。本名：秋野ふく。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 浜松市秋野不矩美術館 ］

神奈川県立金沢文庫
特別展　金沢文庫文書の歴史
会　　期　　令和8年（2026年）1月23日［金］－ 3月15日［日］
休  館  日　　毎週月曜日（2月23日開館）、2月12日［木］、2月24日［火］
観覧時間　　午前9時 － 午後4時30分（入館は午後4時まで）
観覧料金　　20歳以上400円、20歳未満及び学生250円、65歳以上200円、高校生100円
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
会　　場　　神奈川県立金沢文庫
　　　　　　〠 236-0015　神奈川県横浜市金沢区金沢町142
　　　　　　電 話：045-701-9069　FAX：045-788-1060　　▷ アクセス
協　　力　　横浜市金沢区役所
主　　催　　神奈川県立金沢文庫
────────────────────
昭和5年（1930）の県立金沢文庫の開館以来、活動の柱の一つに、「金沢文庫文書」の調査、研究がありました。「金沢文庫文書」は、金沢北条氏をはじめとする鎌倉の上位の武士や京都の高僧、称名寺の碩学の書状などを含んでおり、鎌倉時代の政治、社会経済、宗教、文化を知るための重要な史料群として、内外から大きな注目を集めました。以来、100年に及ぼうとする県立金沢文庫の活動のなかで「金沢文庫文書」の調査、研究や修理、公開が進められ、平成2年（1990）には重要文化財、平成28年（2016）には国宝に指定されるに至りました。こうした点からすると、県立金沢文庫の活動と「金沢文庫文書」の歴史は軌を一にしているともいえます。本展覧会では、「金沢文庫文書」の調査、研究、修理、編纂と公開などをつうじて、博物館（図書館）としての県立金沢文庫の活動をふりかえるとともに、将来の「金沢文庫文書」の調査、研究、公開、保存のあり方を展望したいと思います。

国宝　足利尊氏御判御教書　文和4年（1355）　称名寺

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 神奈川県立金沢文庫 ］

松伯美術館
松伯美術館館長就任記念
水野 收　自選展 －中央アジアの村落を訪ねて－
会　　期　　2026年1月20日［火］－ 2月15日［日］
開館時間　　午前10時 － 午後5時（入館は午後4時まで）
休  館  日　　月曜日
入館料金　　大 人［高校生・大学生を含む］ 820円、小学生・中学生　410円
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。　
会　　場　　松伯美術館
　　　　　　〠 631-0004　奈良市登美ヶ丘2丁目1番4号
　　　　　　電話 0742-41-6666　　▷ アクセス
主　　催　　公益財団法人 松伯美術館
────────────────────
2024年11月1日、開館当初から当館館長を務めた上村淳之が逝去いたしました。
その後任として、2025年7月に日本画家の水野收が新館長に就任しました。水野館長は、1949年京都市生まれ。日展に所属する日本画家で、上村淳之は大学時代の恩師であり、水野館長の父、水野深草も日本画家で上村松篁と同窓同門の友人であるなど上村家と親しい関係にあります。毎年日展、日春展への出品を中心に活躍し、
中央アジアの村落を訪れて、その取材を元に各地の風土に根差した人々の営みなどを温かな色彩で抒情性豊かに制作しています。この度、就任を記念した自選展を開催し、作品を通して新館長を広くご紹介いたします。

＼ 館長 水野 收プロフィール ／
1949年京都市生まれ。日展に所属する日本画家で、前館長 上村淳之は大学時代の恩師であり、父、水野深草も日本画家で上村松篁と同窓同門の友人であるなど上村家と親しい関係にある。
奈良芸術短期大学等での講師やさまざまな公募展の審査員を務めるなど、後進の育成や日本画の普及に尽力している。また、当館公募展「松伯美術館花鳥画展／日本画展」の審査員を務めるなど、当館事業にも関わってきた。

※ ※ 松伯美術館は近畿鉄道グループに所属し、博物館登録制度における 登録博物館 です（ 文化庁 博物館総合サイト ）
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 松伯美術館 ］ 

国立ハンセン病資料館
ミュージアムトーク2025
特集　戦争とハンセン病
第3回講座　歌を詠んだ「軍人癘-らい」　　　　　　　　　　　　　
期　　日　　2026年1月18日［日］　14時 － 15時　
講　　師　　吉國 元（国立ハンセン病資料館学芸員）　　　　　　
会　　場　　国立ハンセン病資料館 1階 ギャラリー
◇ 問合せ：国立ハンセン病資料館 事業部事業課　　
　　　　　　〠 189-0002　東京都東村山市青葉町4-1-13
　　　　　　TEL: 042-396-2909 ／ FAX: 042-396-2981
▷ アクセス
入館無料
────────────────────
戦争とハンセン病をめぐる日本の近代史をたどると、戦争がハンセン病患者の隔離を強化し、さらに戦争が隔離下の被害をより深刻にしたことがわかります。本ミュージアムトークでは、全国のハンセン療養所のなかでも特に被害が甚大であった現在の沖縄愛楽園における戦後の入所者の動き、及び、戦時下のハンセン病療養所におけるこどもや兵役を経験した患者が置かれていた立場を検討します。全3回の講座を通じて、これまで十分に注目されてこなかった戦争の実相を通してハンセン病問題に迫ります。ぜひご参加ください。

✿ 多磨全生園とは・・・
国立ハンセン病資料館に隣接した、東村山市にある国立ハンセン病療養所です。近代以降の誤った国の隔離政策により、ハンセン病の患者、回復者およびその家族は人権を侵害され、偏見差別にさらされました。多磨全生園には現在約90名の回復者が暮らしています。ハンセン病をテーマにした河瀨直美監督の映画『あん』（2015年）では、この桜並木が舞台になりました。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 国立ハンセン病資料館 ］ 

厨子屋銀座ギャラリー
厨子屋 アーカイブ・コレクション「3人の祈りのかたち」展
泉泰代・内田鋼一・藤野征一郎　
期　　間　　2026年1月17日［土］－ 2月15日［日］
時　　間　　11:00 － 19:00（最終日は17:00まで）
休  廊  日　　月曜・火曜定休
会　　場　　厨子屋 銀座本店 B1ギャラリー
　　　　　　〠 104-0061 東京都中央区銀座 1-4-4 ギンザ 105 ビル 1F・B1
　　　　　　電話 03-3538-5118 　　▷ Google map
入場無料
────────────────────────
当店所蔵の作品を改めてご紹介する、アーカイブ・コレクション展を開催いたします。
3名の作家によって生み出された「祈りのかたち」を、一堂にご覧いただける特別な機会です。
表現豊かな神聖さや清浄さが宿る作品の数々を、心ゆくまでご堪能ください。

◇ 泉泰代　Yasuyo IZUMI
漆芸家
神奈川県横浜市生まれ。多摩美術大学グラフィックデザイン科を卒業。
広告制作に従事の後、漆芸家・高橋敏彦氏に師事、漆工を学ぶ。
独立後、東京都世田谷区に作業場を持ち現在に至る。
◇ 内田鋼一　Kouichi UCHIDA
陶芸家、造形作家、アートディレクター
1969年愛知県名古屋市生まれ。愛知県立瀬戸窯業高等学校陶芸専攻科終了後、
世界各国の窯場やアトリエに住み込み、現地で作業をしながら技術を身に付けた後、
1992年三重県四日市市にアトリエと窯場を構え独立。
国内外の美術館やギャラリーにて個展を中心に活動。
2015年三重県四日市市に「BANKO archive design museum」を開館。
2019年日本陶磁協会賞受賞。2021年三重県多気町のVISIONに「KATACHI museum」を開館、監修。
◇ 藤野征一郎　Seiichiro FUJINO
漆工芸作家
1972年滋賀県生まれ。金沢美術工芸大学修士課程と金沢卯辰山工芸工房を修了し、2000年から個展を中心に活動を始める。
主な受賞は第45回日本クラフト展日本クラフト大賞、国際漆展･石川2020奨励賞など。
近年はGalerie Marianne Heller(ドイツ)、伊丹市立工芸センターなどで展示に参加。
2022年Victoria & Albert Museumに作品収蔵。
2023年ドイツのMuseum für Lackkunstにて展覧会に参加。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 厨子屋　　本展特設コーナー ］

国立公文書館
令和7年度第3回企画展
馬とまつりごと ― 神事と武芸からみる馬の日本史 ―
会　　期　　令和8年（2026）1月17日［土］－ 2月21日［土］
休  館  日　　 1月26日［月］は休館
開館日時　　月 － 日曜日　午前9時15分 － 午後5時00分
　　　　　　* 閲覧室の開室日時とは異なります。ご注意ください。
会　　場　　国立公文書館　東京本館
　　　　　　〠 102-0091　東京都千代田区北の丸公園3番2号
　　　　　　電話：03-3214-0621（代表）　FAX：03-3212-8806　　▷ アクセス
協　　力　　一般社団法人　千代田区観光協会
入場無料
────────────────────
令和8年（2026）の干支は午です。動物としては馬が充てられています。馬は、4世紀末から5世紀の初め頃に大陸から伝来して以降、様々な場面で日本人のそばに寄り添ってきました。 本展では、当館所蔵資料から、馬を神に奉(ささ)げた記録や、武芸や馬具に関する資料などをご紹介します。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 国立公文書館 ］

千葉市美術館
企画展　開館30周年記念　ロードアイランド・スクール・オブ・デザイン所蔵
ロックフェラー・コレクション花鳥版画展　北斎、広重を中心に
Bird and Flower Prints from the Abby Aldrich Rockefeller Collection of the RISD Museum: Featuring Hokusai and Hiroshige
会　　期　　2026年1月17日［土］ – 3月1日［日］
休  室  日　　月曜日（2月23日をのぞく）、2月24日［火］
開館時間　　10:00 – 18:00 （金・土曜日は、20:00まで）
観  覧  料　　一　般 1,800円、大学生 1,200円、小・中学生、高校生 無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
会　　場　　千葉市美術館
　　　　　　〠 260-0013　千葉県千葉市中央区中央3-10-8
　　　　　　tel 043-221-2311 fax 043-221-2316 　▷ アクセス
後　　援　　アメリカ大使館
助　　成　　芸術文化振興基金、美術館連絡協議会、読売新聞社
協　　力　　日本航空
主　　催　　千葉市美術館
────────────────────
 ☆ Art 瓦版 掲載図版のほとんどは図版をクリック or タップすると拡大表示されます ☆

　モダン・レディが恋した、可憐な浮世絵

花や鳥を主題とした浮世絵「花鳥版画」。美しくも可憐な花鳥を、季節のうつろいとともに描いたこれらの作品は、葛飾北斎や歌川広重が活躍した時代に数多く制作されました。
米国ロードアイランド州に位置するロードアイランド・スクール・オブ・デザイン（通称・RISD美術館）には、こうした花鳥版画が大半を占める「ロックフェラー・コレクション」が所蔵されています。アメリカの名門ロックフェラー家の一員、アビー・オルドリッチ・ロックフェラー（1874-1948）によって収集・寄贈されたもので、浮世絵の中でも役者絵や風景画、美人画ではなく花鳥版画を中心に据えた点で、世界的にも稀有なコレクションです。
本展では、同コレクション700点あまりから163点を厳選して紹介します。花や鳥の種類、制作した絵師、作品のかたち、どれをとっても多彩な作品の数々。みずからも慈善家として活躍したアビーは花鳥版画、ひいては日本そのものに恋をし、これらの作品に囲まれて過ごしていました。そんなアビーの眼差しをとおして、アメリカでの受容に加え、日本で作品が生まれ、愛された時代の空気にまでも触れていただけるでしょう。
このたびは、北斎、広重をはじめとする浮世絵師たちによる花鳥版画を一堂に鑑賞することができる、希少な機会となります。親しみやすく見ごたえのある花鳥版画の世界を、ぜひご覧ください。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 千葉市美術館 ］

市立伊丹ミュージアム
企画展　旧村シリーズ17
伊丹郷町Ⅱ　― 伊丹のまちの本事情 ―
会　　期　　2026年1月17日［土］－ 2月22日［日］
会　　場　　市立伊丹ミュージアム　展示室５
　　　　　　〠 664-0895　兵庫県伊丹市宮ノ前2-5-20　
　　　　　　TEL：072-772-5959（代表）　▷ アクセス https://itami-im.jp/visit/access/
休  館  日　　月曜日
開館時間　　10:00 － 18:00（入館は17:30まで）
入館料金　　無　料
主　　催　　市立伊丹ミュージアム［伊丹ミュージアム運営共同事業体 / 伊丹市］
────────────────────
旧伊丹市立博物館は、昭和47年（1972）の開館以来、地域の歴史や民俗に関する資料を収集し、調査研究を行い、その成果を市民に公開することを使命としてきました。現在は、伊丹市の歴史を編纂する 伊丹市資料修史等専門委員会 とともに、江戸時代に存在した自然村 “旧村” 単位での調査を進めています。そして、最新の調査成果を伊丹市の紀要『地域研究いたみ』に掲載するとともに、こうした展示を通して広く公開しています。
シリーズ17回目となる今回は、伊丹郷町を取り上げます。伊丹郷町は近世から在郷町として発展を遂げ、領主近衞家のもと、酒造業を基幹産業として栄えました。そして、裕福な酒造家を中心として、京都や大坂などから影響を受けた華やかな上方文化が形成されていきます。
たとえば、江戸時代を通じて都市を中心に広まった「読書」の文化。伊丹の町人たちは、他地域と比べて書物を入手しやすい環境にありました。それは、上方の書肆（本屋）と距離的に近いことはもちろん、そうした文化を受容する土壌がはぐくまれていたからこそでしょう。
このたびの展示では、伊丹の町における読書の文化を、さまざまな歴史資料をもとにご紹介いたします。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 市立伊丹ミュージアム ］

滋賀県立美術館
企画展
笹岡由梨子のパラダイス・ダンジョン
会　　期　　2026年1月17日［土］－ 3月22日［日］
休  館  日　　毎週月曜日休館（ただし休日の場合は開館し、翌日火曜日休館）　
開館時間　　9:30 － 17:00（入場は16:30まで）
会　　場　　滋賀県立美術館　　展示室３
　　　　　　〠 520-2122　滋賀県大津市瀬田南大萱町1740-1
　　　　　　TEL 077-543-2111 / FAX 077-543-2170　　▷ 交通･アクセス
観覧料金　　一般1,300円、高校生・大学生900円、小学生・中学生700円
　　　　　　* 企画展のチケットで展示室1・2で同時開催している常設展も無料で観覧可
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
企　　画　　荒井 保洋（滋賀県立美術館 主任学芸員）
主　　催　　滋賀県立美術館、京都新聞、株式会社メルコグループ
────────────────────────
グランフロント大阪の南館せせらぎテラスで時を刻む《MUSE》（2025年～）、東京の表参道交差点で愛を歌い上げた《LOVERS》（2024年）など。あなたがどこかで一度でも、笹岡由梨子の作品を目にしていたら、生涯忘れることはないかもしれません。笹岡の作品は、それほどまでにエネルギッシュで、魅力的な、唯一無二の世界観を持っています。
笹岡由梨子は1988年、大阪府生まれ。2014年京都市立芸術大学大学院美術研究科博士（後期）課程メディア・アート領域満期退学。京都府文化賞奨励賞（2020年）、咲くやこの花賞（2020年）、Kyoto Art for Tomorrow 2019―京都府新鋭選抜展最優秀賞など、受賞多数。現在、滋賀県を拠点に活躍しています。
笹岡は2011年から映像を用いて作品を制作しています。笹岡の作品には、自身が演じたり、あるいは顔や身体の一部を流用したりしたキャラクターたちが登場します。これらの少し不気味でコミカルなキャラクターたちは、初期の作品では映像の中にしか存在しませんでした。しかし、近作では立体物として存在するキャラクターの目や口が映像にすげ替わるなど、作品における映像とキャラクターの関係は逆転しつつあります。
そして、そのキャラクターたちは笹岡が自作した歌を歌っています。マーチの曲調に乗せられているのは、それぞれの作品が持つ「愛」や「家族」といったテーマに向けた、笹岡のシンプルで力強いメッセージです。
加えて、笹岡の作品に特徴的なのは、現実と区別がつかないような仮想現実の映像が溢れる現代において、あえて編集のノイズを残していることです。これは、絵画における筆のタッチに通じ、笹岡は映像における絵画的なものへアプローチしようとしています。
滋賀県立美術館では、笹岡由梨子の美術館での初めての個展として、「笹岡由梨子のパラダイス・ダンジョン」を開催します。本展では、最初期の作品から近年発表された近作、そしてこの展覧会のために制作された新作の展示を通して、笹岡の作品における、映像とキャラクターの関係性とその変遷に迫ります。
少し不気味なキャラクターたちが真摯に愛を歌うパラダイスが連なる、仄暗い展示室のダンジョン。笹岡由梨子の作品世界に、足を踏み入れてみませんか。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 滋賀県立美術館 ］

鎌倉市 鏑木清方記念美術館
特別企画展　見る・愛でる　小さな芸術 　― 鏑木清方の卓上芸術 ―
会　　期　　2026年1月17日［土］－ 3月1日［日］
開館時間　　午前9時 － 午後5時　（入館は午後4時30分まで）
休  館  日　　毎週月曜日（2月23日［月･祝］は開館）、2月24日［火］、
　　　　　　設備更新休館：2月2日［月］－9日［月］
会　　場　　公益財団法人　鎌倉市 鏑木清方 -かぶらき きよかた- 記念美術館
　　　　　　〠 248-0005　神奈川県鎌倉市雪ノ下一丁目5番25号
　　　　　　TEL：0467-23-6405 ／ FAX：0467-23-6407　▷ アクセス
観  覧  料　　一　　般 300円、小・中学生 150円
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
────────────────────
大正・昭和の時代、本や雑誌に挟まれた口絵などは、展覧会へ出かけずとも日常の暮らしのなかで楽しめる小さな芸術でした。肉筆においては色紙や短冊、画巻-えまき-や画帖-がじょう-など、壁に掛けるのでもなく、卓上に置いて本を読むように手に取り、間近で親しく鑑賞してほしいという思いから、清方は印刷物をも含めた小さな作品を「卓上芸術」と呼びました。
大作の競演の場ともいえる大展覧会へ出品を重ねつつも、清方は好んで小さな作品を作り続けました。本来肉筆画は１点しかないものですが、それが大きさ、価格ともに手頃な印刷物となって頒布されることを「卓上芸術」の理想のかたちとみていました。
本展では、清方が自分らしさを存分に発揮した「卓上芸術」作品を所蔵品の中からご紹介します。泉鏡花の小説を絵物語にした《註文帖》や、歌舞伎の「寺子屋」を手のひらサイズの折帖に描いた《寺子屋画帖》などは、いずれも細やかな運筆や色遣いをじっくり味わってこそ登場人物の心の機微が浮き彫りとなる優れた作品です。本展を通して清方芸術の粋に触れていただけますと幸いです。

＼ 作品目録 ／
◇ 《金色夜叉の絵看板》 明治36年（1903）　当館蔵
◇ 大川端（喜禮集）のうち 明治末（ca.1912）当館蔵　初公開
◇ 《寺子屋画帖》（部分） 明治32年（1899）当館蔵
◇ 漁夫（臥遊帖）のうち 明治末（ca.1912）当館蔵　初公開
◇ 《註文帖》 　　　　　 昭和2年（1927）当館蔵
約50点

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 鎌倉市 鏑木清方記念美術館 ］

国際基督教大学博物館湯浅八郎記念館
ICU HACHIRO YUASA MEMORIAL MUSEUM
くらしを楽しむことば遊び
会　　期　　2026年1月13日［火］ – 2026年3月13日［金］
開  館  日　　毎週火曜日・水曜日・木曜日・金曜日
　　　　　　▷ 開館日カレンダ－
休  館  日　　土曜（一部 *）・日曜・月曜・祝日・夏期休暇中・年末年始・
　　　　　　展示準備期間（特別展開催期間外は閉館です）
開館時間　　午後1時 － 午後5時 （最終入館：午後4時30分）
会　　場　　国際基督教大学博物館湯浅八郎記念館
　　　　　　〠 181-8585　東京都三鷹市大沢３−１０−２
　　　　　　TEL: 0422-33-3340 FAX: 0422-33-3485
　　　　　　MAIL: museum-office☆icu.ac.jp　　▷ 交通･アクセス
見学方法　　ご来館後、受付でご記帳ください。
入館無料
────────────────────
なぞなぞ、しりとり、洒落、語呂合わせ ―― 誰もが一度は楽しんだことがあるそれらは、言葉の発音の類似や同音異義を巧みに活かして、音の共通と意味の繋がりや変化を楽しむ「言葉遊び」のひとつです。同音異義語の豊かさと表意文字である漢字の使用という日本語の特徴は言葉遊びに適しており、これらの遊びは古くから様々なかたちで人々に親しまれてきました。
言葉遊びの文化が、広く波及し発展したのは、江戸時代のこと。平和な時代がもたらした識字率の向上と出版文化の広がりにより、口伝えとともに書物を通じて言葉遊びが楽しまれるようになりました。たとえば日々の生活に用いる品々に、絵付けや文様を施すとき、装飾するモチーフのひとつとして言葉遊びを元にした文字や言葉があしらわれることがありました。それらの品からは、単なる飾りとして文字を使うのではなく、文字が導く意味や概念を使って日常に彩いろどりを添えようと試みる、人々の願いや思い、そして遊び心がかいま見えます。
今回の特別展では、当館所蔵品から、言葉があしらわれた日用品と、言葉遊びを扱った浮世絵――主に判じ絵と諷刺画ふうしがを紹介します。当時の人々が楽しみ発展させた言葉遊びは、扱う題材には時代性があっても、現代でも親しみ深いものが多くあります。意匠としての言葉、そしてその背景にある言葉遊びの文化を通じて、日々を楽しむ遊び心をご紹介できましたら幸いです。

* 2026年2月28日［土］にオンライン公開講座を開催いたします！〔 詳細は こちら 〕
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 国際基督教大学博物館湯浅八郎記念館 ］ 

京都工芸繊維大学美術工芸資料館
モダンライフ・イン・キョウト
開催期間　　2026年1月13日［火］－ 3月7日［土］
休 館 日　　日・祝日、1月17日［土］、2月25日［水］、2月26日［木］
開館時間　　10：00 － 17：00（入館は16：30まで）
会　　場　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館　２階
　　　　　　〠 606-8585　京都市左京区松ヶ崎橋上町
　　　　　　電話番号 075-724-7924　ファックス 075-724-7920
　　　　　　▷ 交通･アクセス
入 館  料　　一　般　200円、大学生　150円、高校生以下　無 料
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
協　　力　　株式会社七彩、一般財団法人J.フロント リテイリング史料館、
　　　　　　髙島屋史料館、フランソア喫茶室､株式会社中澤ホールディングス､
　　　　　　株式会社山本寛斎事務所、松竹衣裳株式会社、
　　　　　　京都・大学ミュージアム連携
主　　催　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
────────────────────
本展は、京都工芸繊維大学美術工芸資料館の収蔵品を中心に、1900年ごろから戦後に至る京都における「モダンライフ（近代的生活）」の形成と展開を辿ります。 明治以降、京都は「伝統文化の都」であると同時に、新しい産業・教育・文化が交錯する「モダン都市」として独自の発展を遂げました。映画・演劇をはじめ、百貨店文化や喫茶店など、人々が集い、日常のなかにささやかな憧れやときめきをもたらす新たな都市空間が形づくられていきました。そこには、近代京都に特徴的なライフスタイルと感性が育まれていきます。
本展では、こうした新しい都市空間や文化がどのように創出され、受容され、日々の生活へ浸透していったのかを、当館収蔵品を中心とする資料によって紐解きます。京都におけるモダンライフの諸相を概観し再考する試みであり、今後のさらなる研究につながるきっかけとなれば幸いです。

※ 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 は博物館登録制度での 指定施設 です（ 文化庁 博物館総合サイト ）
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 ］

京都工芸繊維大学美術工芸資料館
京都工芸繊維大学　― 近代京都の蚕業と染織 ―
開催期間　　2026年1月13日［火］－ 3月7日［土］
休  館  日　　日・祝日、1月17日［土］、2月25日［水］、2月26日［木］
開館時間　　10：00 － 17：00（入館は16：30まで）
会　　場　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館　１階
　　　　　　〠 606-8585　京都市左京区松ヶ崎橋上町
　　　　　　電話番号 075-724-7924　ファックス 075-724-7920
　　　　　　▷ 交通･アクセス 
入 館 料　　一　般　200円、大学生　150円、高校生以下　無 料
　　　　　　* 各種割引、優待情報などは 下掲詳細 参照。
協　　力　　京都・大学ミュージアム連携
主　　催　　京都工芸繊維大学美術工芸資料館
────────────────────
明治32年（1899）に、京都蚕業講習所が、明治政府の重要な産業政策のひとつであった蚕業研究における西日本の拠点となるべく設置されました。京都工芸繊維大学の「繊維」のルーツです。また、明治35年には、京都の伝統工芸の近代化を理論的・学術的にバックアップする目的で京都高等工芸学校が開校します。これは「工芸」のルーツです。この両者は合体して、昭和24年（1949）に京都工芸繊維大学となります。
今回の展覧会は、京都蚕業講習所と京都高等工芸学校というふたつのルーツをもつ本学が、京都の近代化にどのような役割を果たしたかという点について、繊維（糸と布）を題材として考えようとするものです。経糸と緯糸により布ができあがるように、このふたつの前身校は、それぞれが京都工芸繊維大学の重要な基幹を形成しています。その歴史を「モノ」を通して検証してゆきたいと思います。

序章（附属図書館）では、大学史資料により本学の歴史を辿り、同時に、明治時代に輸入された、蚕についての海外の新知識を伝える貴重な図書類も展示します。美術工芸資料館では、第1章として、明治時代に海外から取り寄せた蚕糸資料の掛図や講義で使用されたと考えられる図表や地図といった教材により、初期の蚕業教育の様相を再現的に示します。第2章では、初期の蚕業教育で使用された器具、道具類を公開します。そして、第3章では、京都高等工芸学校で収集された染織見本や講義で用いられたガラススライド、さらには、京都高等工芸学校色染科の教員による制作物を展示します。これらの資料類により、京都蚕業講習所・京都高等工芸学校が、京都の、そして日本の近代化に果たした役割を明らかにしたいと考えています。

※ 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 は博物館登録制度での再登録の 指定施設 です（ 文化庁 博物館総合サイト ）
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 京都工芸繊維大学美術工芸資料館 ］

富山大学芸術文化学部
芸術を支えるデジタルの技 富山大学芸術文化学部附属技藝院　
〔文化財保存・新造形技術研究センター〕研究成果展2026
会　　期　　2026年1月10日［土］－ 2月17日［火］
　　　　　　10:00 － 17:00　　 ※ 水・木曜日休廊
会　　場　　ギャラリー1045富山
　　　　　　〠 930-0003　富山県富山市桜町1-4-1　2F
　　　　　　▷ アクセス　　　▷ ギャラリー1045富山　ウェブサイト
観覧料金　　観覧無料
協　　力　　東横INN
後　　援　　北日本新聞社
問い合せ　　国立大学法人富山大学
　　　　　　五福高岡地区事務部 芸術系総務・学務課 地域連携担当
　　　　　　TEL：0766-25-9117　　MAIL：tiikiko☆adm.u-toyama.ac.jp　
主　　催　　富山大学芸術文化学部附属 技藝院
　　　　　 〔文化財保存・新造形技術研究センター〕
────────────────────
富山大学芸術文化学部附属 技藝院（文化財保存・新造形技術研究センター）は、令和2年（2020）に発足しました。文化財保存修復と新たな造形技術の創出という2大目標を掲げ、4つの部門「文化財保存部門」「建築文化部門」「デジタルミュージアム部門」「デジタルファブリケーション部門」が研究を行ってきました。伝統工芸とデジタル技術を融合させ、地域文化の継承と現代造形表現の発展のために活動しています。
設立から5年目を迎え、以下の日程でこれまでの研究成果を展示いたします。技藝院を地域の皆様に広く知っていただき、伝統工芸のさらなる発展を目指したいと考えています。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 富山大学芸術文化学部　　ギャラリー1045富山 ］

たましん美術館／立川
絵画を生きる
― 多摩の美術家３人展 加藤学／徳永陶子／島﨑良平
会　　期　　2026年1月10日［土］－ 3月15日［日］
開館時間　　10：00 － 18：00（入館は閉館の30分前まで）
休  館  日　　月曜日（祝休日の場合は翌平日）。1月12日［月･祝］、
　　　　　　2月23日［月･祝］は開館して、1月13日［火］、2月24日［火］は休館
入  館  料　　一 般 500円、高・大生 300円
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
会　　場　　たましん美術館
　　　　　　〠 190-8681　東京都立川市緑町3-4多摩信用金庫1階
　　　　　　TEL 042-526-7788　　▷ アクセス
後　　援　　立川市地域文化振興財団
主　　催　　公益財団法人たましん地域文化財団
────────────────────
東京の西部、23区外の30市町村から成り立つ「多摩地域」は、豊かな自然と多様な歴史を有しています。住環境と都心にアクセスしやすい利便性から、多くの美術家たちがアトリエを構え、創作活動を行い、ひとつの文化圏を築いてきました。本展は、その多摩地域で活動する、独自の表現と世界を持った実力派3名の画家に焦点を当てた企画です。
八王子市を拠点とする加藤学は、自らの内と外に曖昧な境界をもって存在する風景を描写します。絶えず移ろうその境界の一瞬の姿を、アクリルやパステルを用いて画布に思惟の痕跡のように残していきます。
東村山市を拠点とする徳永陶子は、「記憶」と「プロセス」をテーマに制作を続けています。感覚の奥深くに沈んだ色とかたちを拾い集め、記憶のかけらが積層し作品に溶け込んでいく画面を、コットンキャンバスにフラッシュ（ビニル絵具）を重ねていくことで模索していきます。
檜原村を拠点とする島﨑良平は日本美術や中国絵画の研究を活かしつつ、八百万の神や妖怪、おかめなどを描写していきます。琳派や浮世絵の影響を感じさせながらも新しさが同居する画面を、技巧的な筆遣いと色使いにより緻密に表現していきます。
本展では、制作のアプローチも、表現のメディアや手法も異なる3名を、それぞれ独立した3つの個展の形で提示します。優れた視点から今日の新しい美意識を創出する作家の展示を契機として、絵画表現のさらなる可能性が示され、人々の感性が一層開かれることを期待します。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： たましん美術館 ］

日中友好会館美術館
2026年新春展
美術館38年の歩み ── 日中友好会館収蔵品展
会　　期　　2026年1月10日［土］－ 2月１5日［日］
休  館  日　　月曜日、1/13［火］　* ただし、1/12［月･祝］は開館　
開館時間　　10 － 17時　* 最終入館は閉館時間の30分前まで
会　　場　　日中友好会館美術館
　　　　　　Japan-China Friendship Center Art Museum
　　　　　　〠 112-0004 　東京都文京区後楽1丁目5番3号　後楽国際ビルディング1階
　　　　　　Tel：03-3815-5085 　Fax：03-3811-5263　▷ アクセス
入館料金　　 300円（税込）* 中学生以下無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
協　　力　　御雲文化発展株式会社、日本春秋旅行株式会社、日中文化交流連合会
後　　援　　外務省、中華人民共和国駐日本国大使館、文京区、文京区教育委員会、
　　　　　　中国文化センター、日中友好議員連盟、日本国際貿易促進協会、
　　　　　　（公社）日本中国友好協会、（一財）日本中国文化交流協会、
　　　　　　（一社）日中協会、（一財）日中経済協会、
　　　　　　（一財）日本アジア共同体文化協力機構、国際交流基金
主　　催　　公益財団法人日中友好会館、中国雲南省文化和旅游庁
────────────────────────
日中友好会館は日中の国民交流のプラットフォームとして、青少年交流、留学生寮や語学学校の運営などの事業を幅広く展開しています。中でも、1988年に開設された日中友好会館美術館では、これまでに211回の主催展を開催し、多くの優れた中国の書画や彫刻などを展示してきました。
本展では設立以来、寄贈を受けた貴重な収蔵品の中から、啓功、沙孟海、楚図南、費新我をはじめとする名だたる書家の作品や、呉作人、関山月、潘公凱、楊力舟などの著名画家による絵画・彫刻作品など、約50点を厳選して展示します。日中友好会館美術館での収蔵品の展示は2020年の中国文化之日以来、実に6年ぶりとなります。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 日中友好会館美術館 ］　

美濃加茂市民ミュージアム
明治之花 石版画百景
― 半原版画館コレクションから ―
会　　期　　2026年（令和8年）1月10日［土］－ 3月22日［日］
休   館 日　　月曜日（ただし祝日の場合は開館し、直後の平日休館）
　　　　　　1月13日［火］、19日［月］、26日［月］、2月2日［月］、9日［月］、
　　　　　　16日［月］、24日［火］、3月2日［月］、9日［月］、16日［月］
時　　間　　午前9時 － 午後5時
観覧料金　　無　料
会　　場　　みのかも文化の森/美濃加茂市民ミュージアム
　　　　　　（企画展示室・美術工芸展示室）　　　　　　
　　　　　　〠 505-0004　岐阜県美濃加茂市蜂屋町上蜂屋3299-1
　　　　　　電話：0574-28-1110　FAX：0574-28-1104　　▷ アクセス
主　　催　　美濃加茂市
────────────────────
美濃加茂市民ミュージアムでは開館以来、地域ゆかりの作家を中心とする日本近現代の版画を収蔵しています。当館では令和5年度、明治時代の砂目石版画を中心とする3500点を超える日本近現代版画の寄贈を受けました。この作品群は1984年、瑞浪市に半原版画館を設立した館長の糸魚川淳二氏（1929-2021年）が生涯をかけて集めたものです。
江戸時代に日本に流入した石版画は、近代化を目指す明治期に新しい印刷技術として発達しました。1枚の絵として眺める「額絵」が作られ、発行は明治20年代に最盛期を迎えます。文明開化を反映する都会の人や風景、各地の名所、貴顕の肖像、時事問題など多様な題材に富む刷り物は、手頃な値段で庶民が手に取ることのできる絵画でした。流行や美意識、社会的な通念や規範、理想とする人間像が映し出された絵を読み解く時、明治の時代を生きた人々の暮らしや思考の歴史を知る資料とも捉えられるものです。
現代の私達の眼から見ると、モチーフの組み合わせや描き方はどこか奇妙で荒唐無稽です。絵画のような写真のような、リアルなようで浮世離れした空気感を併せ持つ石版画は当時の美意識をまざまざと映し出し、時代を超えて観る者の好奇心をくすぐります。
明治時代に花開いた石版画の世界は、見れば見るほど驚きと発見を観る者に与えてくれます。描かれた理由に思いを巡らせながら、当時を生きた人々のまなざしを追体験してみましょう。

＞ 半原版画館コレクションとは ＜
古生物学者・地質学者の糸魚川淳二氏（1929-2021年）が収集した、日本近現代版画コレクション。糸魚川氏は始祖鳥の化石を産するドイツのゾルンホーヘン産の石灰石が版に使わていたことに興味を持ち、糸魚川明治時代の砂目石版画を中心に収集を開始します。「3点持てばコレクター」と謳う小コレクター運動に触発された糸魚川氏は、1984年に瑞浪市日吉町にわたくし美術館・半原版画館を開館、集めた石版画や現代作家の作品展を定期的に開催しました。

※ 美濃加茂市民ミュージアムは博物館登録制度における 登録博物館 です（ 文化庁 博物館総合サイト ）
※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 美濃加茂市民ミュージアム ］

練馬区立牧野記念庭園
企画展
ハナショウブとモミジ 　石井勇義と山田壽雄の園芸植物図譜
会　　期　　令和8年（2026年）1月10日［土］－ 3月8日［日］
休  園  日　　毎週火曜日、1月21日［水］（燻蒸作業のため）
開園時間　　午前9時 － 午後5時
展　　示　　午前9時30分 － 午後4時30分
会場案内　　練馬区立牧野記念庭園　記念館 企画展示室
　　　　　　〠 178-0063　東京都練馬区東大泉6-34-4
　　　　　　電話　03-6904-6403 　▷ アクセス
入園無料
────────────────────
園芸植物は、私たちにとって花や葉の美しさに感動したりそれらの姿を見て心なごませたりする身近な存在です。日本には園芸植物を作出し愛でるという伝統があって、ハナショウブもモミジも伝統的な園芸植物の一つです。
日本の園芸植物に関心をもった石井勇義(1892-1953)は、牧野富太郎に研究を勧められたツバキ・サザンカの図譜を企画し、その描画を牧野が指導した植物画家山田壽雄(1882-1941)に依頼しました。また、ハナショウブ・モミジ・フジ・ユリなどの図も描かせ、細部まで丁寧に着色された図が出来上がりました。石井は『実際園芸』という雑誌の主宰者で、日本の園芸界の発展に貢献した人物です。牧野博士は同誌にたびたび植物に関する記事を寄せ、石井は深く牧野を敬愛していました。
石井と山田による園芸植物図譜は、石井の生前には出版されることなく、石井のご長女故冨本美代子氏が父の形見として大切に守られました。ツバキ・サザンカの図は1979年に本として出版された後、冨本氏が国立国会図書館に寄贈され、その他の図は冨本氏のご長女酒見晶子氏が受け継がれました。本展では、酒見氏より練馬区にご寄贈いただきました園芸植物の図および石井の著書などを展示いたします。また、ツバキ・サザンカの図を同館より借用して期間限定（2月11日-
3月8日）で一部展示いたします。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 練馬区牧野記念庭園 ］

龍谷ミュージアム
シリーズ展　特集展示：ギリシア・ローマ文化と仏教
会　　期　　2026年1月9日［金］－ 2月15日［日］
休  館  日　　月曜日（ただし、1月12日は開館）、1月13日［火］
開館時間　　10:00 － 17:00　* 最終入館は閉館16：30まで
会　　場　　龍谷大学 龍谷ミュージアム
　　　　　　〠 600-8399　京都市下京区堀川通正面下る（西本願寺前）
　　　　　　TEL. 075-351-2500　FAX. 075-351-2577 　▷ 交通･アクセス
入  館  料　　一 般 700円､ シニア 600円､ 大学生 500円､ 高校生 400円､ 中学生以下 無料
　　　　　　* 障がい者手帳等の交付を受けている方およびその介護者１名：無料
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照
協　　力　　龍谷大学親和会、龍谷大学校友会
主　　催　　龍谷大学 龍谷ミュージアム、京都新聞
────────────────────
シリーズ展「仏教の思想と文化―インドから日本へ―」では、インドで誕生した仏教がアジア全域に広がり、日本社会にも根づいていく約2500年の歩みを、大きく「アジアの仏教」と「日本の仏教」に分けて紹介します。
また、特集展示として「ギリシア・ローマ文化と仏教」を開催します。
現在のパキスタン北西部を中心とするガンダーラ地域には、ギリシアやローマ、そしてペルシアといった西方の文化が絶えずもたらされました。この地域の仏教も強くその影響を受け、仏教美術の中にも西方の神々の姿を見つけることができます。今回の特集展示では、前２世紀～後５世紀頃のガンダーラや中央アジアに認められる西方の要素を取り上げ、当時の仏教を発展させた多様な文化的土壌を紹介します。

＼ 展示構成 ／
◇ 《第1部　アジアの仏教》
インドで仏教が誕生し、アジア全域に広まる
仏教誕生･･････釈尊（ガウタマ・ブッダ）の生涯とその教え
仏教の広がり･･････インドから中央アジア、東南アジア、東アジアへ
多様な仏教･･･出家修行者と在家信者が織りなす多様な仏教世界
◇ 《第2部　日本の仏教》
日本へ仏教が伝来し、日本社会に根付く
仏教伝来･･････仏教伝来にかかわる史実と伝承
国家と仏教･･････国家政策としての仏教導入と貴族社会への浸透
仏教文化の円熟と日本的展開･･･日本国内での仏教の歩みの上に新たに醸成され、幅広い階層に受け入れられていった仏教の諸相

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 龍谷ミュージアム ］

岡山県立美術館
美と祈り — 近現代日本美術にみるキリスト教
会　　期　　2026年1月9日［金］－ 3月1日［日］ * 一部展示替えあり
　　　　　　　　　　前　期：1月9日［金］－ 2月1日［日］
　　　　　　　　　　後　期：2月3日［火］－ 3月1日［日］
開館時間　　9時 － 17時（入館はいずれも閉館30分前まで）
　　　　　　* 1月9日［金］は10時開館
　　　　　　* 1月31日［土］・2月28日［土］は19時まで夜間開館
休  館  日 　　月曜日（ただし、1月12日・2月23日は開館）、1月13日［火］、
　　　　　　 2月24日［火］は休館
観  覧  料　　一 般：1500円、65歳以上：1300円、大学生：500円、高校生以下：無料
　　　　　　*　学生証やシルバーカード等、年齢が確認できる証明書をご提示ください。
　　　　　　* チケット各種・割引・優待情報、関連イベント情報などは下掲詳細参照。
会　　場　　岡山県立美術館　　地下展示室
　　　　　　〠 700-0814　岡山県岡山市北区天神町8-48
　　　　　　TEL. 086-225-4800 　FAX. 086-224-0648　　▷ 交通アクセス
特別協力　　東京国立近代美術館
主　　催　　岡山県立美術館
────────────────────

 † 近現代日本美術に息づくキリスト教の精神、美と祈りの軌跡を照らす †

戦国時代に日本へ伝来したキリスト教は、江戸時代の禁教期を経て、明治以降の近代化のなかで再び受容され、日本の美術に多様な影響を及ぼしてきました。聖書の物語や祈りの感情が、信仰者のみならず多くの芸術家の創作に息づくようになります。さらに、大正期を中心にキリシタン時代への関心が高まり、禁教下における信仰、弾圧、そして殉教といった、日本独自のキリスト教史を主題とする作品も生まれました。
本展では、正教徒の山下りんによる聖像画（イコン）をはじめ、クリスチャンとして知られる青木繁や小磯良平らの洋画、舟越保武らの彫刻、長谷川路可や定方塊石らによる日本画、さらには竹久夢二や坂田一男など岡山ゆかりのキリスト者による作品もあわせて紹介します。信仰に根ざした表現、キリスト教精神への共鳴、そして歴史へのまなざしが織りなす作品群を通して、近現代日本美術史におけるキリスト教の文化的意義を見つめ直します。

※ 下掲詳細公式サイトで最新情報を確認の上ご観覧を。
［ 詳 細 ： 岡山県立美術館 ］